NO TRY,NO LIFE.

all blacks OBA TVCM. 2011

2011-09-24T22:29:00.004+09:00

オールブラックスが出演するadiddasのCMがエキサイティングだ。

CMはオールブラックスのジャージのプロモーションムービーとなっているのだが、まずこのジャージが素晴らしい。

なんと世界に1台だけのマシンにより、胴体部分がチューブ状に自動に織りこまれ、完璧なシームレスフィット（縫い目が無い）を実現してるとのこと。

そのため、従来より50％の軽量化になっているのにも関わらず、同じ強度を保っているそうだ。

今大会で目にするオールブラックスのジャージは、非常に薄く伸縮性のある生地で体にフィットしているとは感じていたが、まさかそんな秘密があったとは知らなかった。

この映像では、試合に臨む選手の緊張感、そしてラグビー王国ニュージーランドのファンの興奮度がひしひしと伝わってくる。

そして現在開催されているW杯で一躍スター選手になったSonny Bill Williamsの姿も。

このタイミングでのオンエアは粋過ぎる。

そしてこちらは、Sonny Bill Williamsが一躍世界の注目選手になった開幕戦での一幕。

身長191cm、体重108kgというなんともたくましい体格。

体幹を鍛えるためのトレーニングとしてボクシングを取り入れてそうで、ヘビー級ボクサーとしてプロボクサー相手に勝利するほど。
W杯ではセンター、ウィングで出場しているが、今まではロックやフランカーもこなしているとのことで、まるでロムーのようだ。

オフロードパスや日本戦で魅せたステップを考えると、ロムー以上のスター選手になる日も遠くないかもしれない。

RWC 2011 Opening Ceremony Highlights

2011-09-13T22:21:00.001+09:00

RUGBY WORLD CUP 2011 開会式ダイジェスト動画

2011-09-10T11:36:00.004+09:00

昨日行われた開会式の模様がダイジェスト動画として公開されている。
また、ニュージーランドとトンガによる開幕戦の結果も併せて紹介されている。

RUGBY WORLD CUP 2011 個人的注目選手

2011-09-10T00:51:00.004+09:00

ラグビーワールドカップ2011を楽しむにあたって、個人的な注目選手もおさらいしておきたい。

やはり自身のポジションであったFWの2列3列は特に気になる。

その中で注目したいのは、ニュージーランドのフランカー「R.McCAW」、オーストラリアのNO.8「R.SAMO」、南アフリカのロック「MATFIELD」「BOTHA」、フランカー「BRUSSOW」である。

「R.McCAW」はオールブラックスの主将であり、その素晴らしいキャプテンシーにも注目したいが、やはり見所は密集でのボールの奪い合いである。

「R.McCAW」と「BRUSSOW」の両フランカーのジャッカルは本当に凄まじい。

この2人の魅力はセンスや強さではなく、とにかく走りあらゆる密集でスイープやジャッカルに参加する献身的でチームの勝利を手繰り寄せる泥臭く激しいプレーである。

尊敬するプレーであり、見習いたいプレーでもある。

一方「R.SAMO」はパワーとバランス感覚の高いランニングスキルによるアタック力が魅力的。

相手選手にとってはとても驚異だ。

爆発している髪型も特徴的なので、今回の大会では間違いなく目立つだろう。

最後は「MATFIELD」「BOTHA」という、身長2m超、体重110kgという巨漢プレーヤーである。

ラインアウトやスクラムでの安定力、モールでの推進力は圧倒的だ。

特に「MATFIELD」はロックにも関わらずライン参加するなど器用な選手。

南アフリカのフォワード陣をまとめている非常に魅力的なプレーヤーで、大好きな選手の一人である。

そして忘れてはいけないのが、最強のシックスマン、フランスの「Sébastien Chabal」だ。

シックスマンというとバスケットボール用語だが、要するに単なる控えメンバーとは異なり、中盤でゲームの流れを変えることができるプレーヤーのことである。

前回ワールドカップでも途中出場で素晴らしい活躍を見せた。

ただ今回は代表に選ばれていないらしい。とても残念だ。

もちろん、バックスでも注目選手はいる。

オーストラリアのスタンドオフ「COOPER」、南アフリカのスクラムハーフ「du PREEZ」、ウィング「HABANA」、イングランドのウィング「Ashton」などだ。

「COOPER」はとにかく攻撃的なスタンドオフで、隙があれば相手のディフェンスラインを切り裂いていく。

世界で最も突破力のあるスタンドオフなのではないだろうか。

身体能力もセンスも高く、2010年にはスーパー14の最優秀選手にも選ばれている。

オーストラリアの優勝は彼が握っていると言っても過言じゃないだろう。

「du PREEZ」はパスが柔らかいのが特徴的で、南アフリカの選手は非常に取りやすそうなのが印象的である。

また密集でパスを捌く際に、周りを見て慌てないマイペースな所作が好感をもてる。

今後サントリー・サンゴリアスでプレーすることが発表されており、日本で見れる日が待ち遠しい。

「HABANA」と「Ashton」は周知の事だがとにかく足が速い。

スペースを与えたら彼らを止めるのは難しい。

是非相手を交わして独走するスーパートライをみてみたい。

「HABANA」はディフェンスも激しく献身的なプレーをするのでそこにも注目だ。

最後に日本選手で特に注目したいのは、「大野選手」「菊谷選手」「小野沢選手」だ。

彼ら3人に共通しているのは、ともに学生時代は日の当たらないチームでプレーしており、遅咲きであるということ。

努力に努力を重ね最高の舞台で活躍する30歳を超えた3人のプレーに大きな期待をしている。

RUGBY WORLD CUP 2011 優勝に一番近い国は？

2011-09-10T00:46:00.003+09:00

ラグビーワールドカップ2011を楽しむにあたって、各国の状況を把握してみたい。

果たして優勝に一番近い国はどこだろうか。

まずは各国を比較するにあたって参考になるのが、ワールドカップ直前の世界ランキングだろう。

IRBが9月5日に発表した世界ランキングは以下の通りだ。（引用元）

1位ニュージーランド
2位オーストラリア
3位南アフリカ共和国
4位フランス
5位イングランド
6位ウェールズ
7位スコットランド
8位アイルランド
9位アルゼンチン
10位サモア
11位イタリア
12位トンガ
13位日本
14位カナダ
15位フィジー

また英国ブックメーカーWilliamHillによる優勝国予想のオッズも参考なりそうだ。（引用元）

各国のオッズは以下の通り。

1位　ニュージーランド　1.57倍
2位　オーストラリア　4.5倍
3位　南アフリカ　8倍
4位　フランス　17倍
5位　イングランド　17倍
6位　アイルランド　41倍
7位　ウェールズ　81倍
8位　アルゼンチン　251倍
9位　スコットランド　301倍
10位　サモア　501倍
11位　フィジー　1001倍
12位　イタリア　2001倍
13位　トンガ、グルジア、ロシア、ナミビア、カナダ、アメリカ、ルーマニア、日本　5001倍

以上によると、優勝候補筆頭は開催国ニュージーランド、そしてオーストラリア、前回優勝国南アフリカが続くことになる。

確かに今年のトライネーションズでは、ニュージーランドとオーストラリアはとても強い印象がある。

特にニュージーランドのボールの継続力と展開力は他を圧倒している。

今年のシックスネーションズで優勝したイングランドも侮れないが、この2カ国が上回っているのではないだろうか。

ニュージーランドは調子の波がある上にワールドカップで勝てないジンクスも重なり、ややオーストラリアに分がありそうだが、是非、悲願の地元優勝を実現してほしい。

ちなみに優勝予想国のオッズで、日本が最も低評価の国の一つに入り、5001倍となっているのは、現実的ではあるものの、なんだかとても悔しい気分になる。

是非下馬評を覆す活躍をしてほしいと期待している。

RUGBY WORLD CUP 2011 開幕

2011-09-09T21:22:00.008+09:00

ラグビーワールドカップが本日ニュージーランドで開幕した。

オープニングセレモニーでは、ニュージーランドマオリ族の民族舞踊ハカが披露され、元オールブラックスの11番ロムーも登場。盛大な花火とともに2ヶ月間という長きに渡る闘いに火ぶたが落とされた。

ラグビーワールドカップは、サッカーワールドカップ、夏のオリンピックに次ぐ世界で三番目に大規模なスポーツイベントである。

またラグビーはコンタクトプレーによる体力消耗が激しいスポーツであるため、1ヶ月弱の開催期間しかないオリンピックでは試合運営が不可能なため正式種目になっていない。

そのため、世界にいる多くのラグビーファンにとって、ワールドカップというのは4年に1度の最も興奮できる試合であり、そして選手にとっても最高の舞台なのである。

また今回開催国であるニュージーランドは小国であるがゆえ、回を重ねるごとに大規模な商業イベントと化すワールドカップの開催は今後不可能であろうと言われている。

つまりは、今大会がラグビー王国ニュージーランドでの最後の開催。

オールブラックス、そしてニュージーランド国民が並々ならぬ思いで今日から2ヶ月間に臨む事が容易に想像できる。

2011年ワールドカップの開幕戦は、地元ニュージーランドのオールブラックスとトンガの対戦。

両チームとも日本と同じ予選プールであり、今後日本との対戦があるだけに日本のラグビーファンにとっても見逃せない試合となった。

結果は41-10でオールブラックスの勝利。

オールブラックスのバックスの展開力と走力は目を見張るものがあった。

常に裏を狙うランニング、ボールを継続し続けるオフロードパス、そして次々と現れるフォロー。

これらはセンスとスキルがなければできず、日本の試合ではなかなか見られないシーンばかりだった。

一方トンガも持ち前のコンタクト力は健在で、スクラムや密集付近でのアタックではニュージーランドを上回るシーンも。

圧倒的な勝利を期待されていたオールブラックスが、ノーサイドの瞬間うつむき加減だったのが印象的であった。

それだけトンガがオールブラクスを苦しめたという事だろう。

日本はトンガ戦の勝利が必須ノルマであるだけに油断ならない。

明日は日本の初戦。相手は現在世界ランキング4位のフランス。

勝つ見込みは相当低いが、今後の試合をうらなう意味でも善戦を期待したい。

ワールドカップでの日本チームの勇姿を考えるとワクワクが止まらない。

K-POPで異彩を放つバンドグループCNBLUE

2011-05-07T23:41:00.003+09:00

K-POPについて、悪くはないけど打ち込みの楽曲にイマイチのめり込めないというバンド好きの方にお勧めしたいのが、現在再放送されている韓国ドラマ「美男ですね」のシヌ役で出演しているジョン・ヨンファ率いるCNBLUE。
韓国では楽器メーカーが無いためバンドオーディションなどの音楽プロモーションが発展せず、バンドミュージシャンが日本に比べ少ないと言われている中、CNBLUEは数少ないバンドミュージシャンとして異彩を放っている。

今ではオリコンチャートの上位ほとんどが打ち込みでつくられた楽曲だが、ロックフェスでのオーディエンスの熱狂を見ると日本人はバンドミュージックが好きなのだと実感する。
CNBLUEの楽曲は、そのような日本のバンド好きリスナーにも受け入れられる要素が多い。
体が思わず動き出す“踊れる楽曲”は今の日本の音楽シーンにマッチしているし、曲構成がスタイリッシュでとても聴きやすくオシャレを感じる。

そして何よりも全員がイケメンだ。

是非、実際にライヴを観て歌や演奏スキルなどのパフォーマンスを体感したいところだ。

中森明菜が1989年に難破船で流した涙

2011-04-29T14:21:00.007+09:00

中森明菜の代表曲の1つ難破船。
レコード大賞を獲得した「ミ・アモーレ（1985年）」「DESIRE -情熱-（1986年）」の翌年1987年にリリースした楽曲だ。
そもそもこの曲は、加藤登紀子が作詞作曲し自身で歌っていたが、本人が中森明菜にカバーを勧めたと言う。

彼女の失恋が噂されていた時期で、たまたま、同じスタジオで隣に佇んでいたんですね。それで『よかったら歌ってみませんか』とカセットを送ったんです。そしたら、次のコンサートに、ぽんとお花が届いて、それがイエスの返事でした。
(加藤登紀子、2005年ツアーパンフレットより)

ただ、この「失恋の噂」というのは後からつけたロジックに思われる。
というのも、近藤真彦との交際が報じられたのは1986年夏で、その後、近藤真彦の自宅マンションにて自殺未遂事件を起こしたのは1989年7月。

ということは、難波船をリリースした1987年は交際は順調だったはずだからだ。

今は芸能界のタブーとして扱われているこの事実も、30歳以上であれば強烈に覚えていることだろう。
自殺未遂の理由は、1988年に近藤真彦と松田聖子のNYでの密会が報道されこれにショックを受けたとも言われている。

そんな渦中の1989年4月に、よみうりランドで歌われた難破船の映像がこちら。
間奏中に涙を流したのはファンの間ではよく知られている。

難波船の歌詞が、このタイミングにもの凄くマッチ（！）している。
おろか者的な歌詞が何かを暗示している気がするのは考え過ぎか。

たかが恋なんて忘れればいい
泣きたいだけ泣いたら
目の前に違う愛が見えてくるかもしれないと
そんな強がりをいって見せるのは
あなたを忘れるため
さびしすぎてこわれそうなの
私は愛の難波船

折れた翼広げたまま
あなたの上に落ちて行きたい
海の底へ沈んだなら
泣きたいだけ抱いてほしい

ほかの誰かを愛したなら
追いかけては行けない
みじめな恋つづけるより
別れの苦しさえらぶわ

そんなひとことでふりむきもせず
別れたあの朝には
この淋しさ知りもしない
私は愛の難波船

おろかだよと笑われても
あなたを追いかけ抱きしめたい
つむじ風に身をまかせてあなたを海に沈めたい

あなたに逢えないこの街を
こん夜ひとり歩いた誰もかれも知らんぷりで
無口なまま通りすぎる
たかが恋人をなくしただけで
何もかもが消えたわ
ひとりぼっち誰もいない
私は愛の難波船

（難破船の歌詞より引用）

2分40秒〜3分5秒までの間奏25秒間、一体どのような事に思いを馳せて涙を流したのだろうか。
観ているこちらまで感情移入して胸が苦しくなる。
歌い終わった後に笑顔で自身の頭を小突くシーンは、まさしくステージ中に歌詞に入ってしまったことを物語っている。

もともと中森明菜の歌っている楽曲の中で売れた曲ではあったが、背景との重なり具合とこの涙を流したステージがあったことで、確固とした代表曲になったのは間違いないだろう。

この難破船は文頭にあるように加藤登紀子のカバーになるが、さらに数年後に桃井かおりがカバーしていることはあまり知られていない。
中森明菜の哀愁さはとは異なり、吐息混じりの大人の色香が出て不思議な感じに生まれ変わっている。

また桃井かおりは、COMPLEXの再結成で今話題の吉川晃司の名曲もカバー。
原曲の“ノリ”を全く無視したレゲエ調で、こちらも新しい世界観をつくりあげている。

以前ライジングサンで吉川晃司のステージを観たが本当に格好良かった。
格好つけ具合が半端なく様になるアーティスト一人であり、矢沢永吉の域に近づいているのを感じる。

こちらはROCK IN JAPAN出演時の映像だが、恒例のシンバルへの回し蹴りを観ることができる。
中森明菜の難破船を見た後にこの吉川晃司を観るとなんだか安心するのは私だけだろか。

NZリッチーマコウも出演 adidas“we are all together”

2011-04-12T08:00:00.000+09:00

現在adidasは日本の被災に対し「we are all together すべての力をひとつに。」というメッセージCMを展開している。

出演者はadidasがスポンサードしている選手で、主にはサッカー日本代表選手らだが、その中に、3名だけラグビー選手も登場している。
ニュージーランド代表のリッチーマコウ主将とマアノヌー、神戸製鋼の大畑大介だ。
ともに、クライストチャーチ、阪神大震災を肌で感じているだけに言葉に重みを感じる。

adidasのYouTubeサイトをみていたら、大畑大介の引退に向けた映像も公開されていた。
ラグビーは企業スポーツなので、スポーツメーカーからのスポンサードはあまり聞かない。
大畑大介は神戸製鋼に入団した当初はサラリーマンとしてプレーしていたが、海外から戻ってきてからはプロ契約を結びプレーしていた。
2010年からは、株式会社スポーツカンパニーとマネジメント契約をし、ラグビー以外の仕事にも取り組んでいる。

企業スポーツに限界を感じている日本のラグビー界の発展のためにも、大畑大介のような取り組みは今後必要になってくるだろう。

ずっとウソだった by 斉藤和義

2011-04-08T07:24:00.006+09:00

先日、紹介した忌野清志郎による原発批判を歌った「サマータイム・ブルース」。

同様の原発批判ソングが昨日YouTubeでUPされ大きな話題になった。
歌ったのは斉藤和義で、自身の楽曲「ずっと好きだった」の替え歌で「ずっとウソだった」とし、政府や電力会社を批判した。

この動画について所属レコードメーカーのビクターは、歌っている人物が斉藤和義本人であることを認めておりコメントを発表している。
「本人がYouTubeにアップロードしたものではなく、プライベートの動画が何者かによって勝手に流出させられてしまい、非常に困惑している」とコメント。「本人や会社の意思と関係なくアップされたものなので、削除依頼をさせていただいている」とのこと。

ネット上では賛否両論が渦巻いているが、大きなリスクを抱え一石を投じたことは、我々リスナーだけでなく、音楽のみならず表現者側に対しても大きな衝撃を与えたのではないだろうか。

ずっとウソだった 投稿者 hoge1991

この国をあるけば　原発が54基
教科書もCMも言ってたよ安全です
俺たちをだまして　イイワケは想定外
なつかしいあの空　くすぐったい黒い雨
ずっとウソだったんだぜ　やっぱバレてしまったな
ほんとウソだったんだぜ　原子力は安全です
ずっとウソだったんだぜ　ほうれん草くいてーな
ほんとウソだったんぜ　気づいてたのこの事態
風に舞う放射能はもう止められない
何人が被ばくすれば気がついてくれるのこの国のせい
このまちを離れて　ウマい水見つけたかい？
教えてよ　やっぱいいやもうどこも逃げ場はない
ずっとクソだったんだぜ東電も北電も中電も近電も
もう夢ばかり見てないけど
ずっとクソだったんだぜ　それでも続ける気だ
ほんとクソだったんだぜ　何かがしたいこの気持ち
ずっとウソだったんだぜほんとクソだったんだぜ

斉藤和義といえば、忌野清志郎へのトリビュート曲「Phoenix」を作っている。
その曲に出てくる詞を見て分かるように、忌野清志郎からの影響が大きいことが分かる。
心に響く素晴らしい曲だ。

（詞の一節）

ボクらはここで声を聞いてる
アナタが残したアツイ愛のメッセージ

ボクらはここで音を聞いてる
アナタがくれた愛と平和のメッセージ

また、この曲の入ったアルバムがリリースされた際に、音楽メディア「ナタリー」で斉藤和義氏が忌野清志郎氏について語ったインタビューが掲載されている。
斉藤和義は忌野清志郎が体現した「ロック」を踏襲していきたいことがつくづく分かる。

──清志郎さんとは何度か共演したことがあると思いますが、斉藤さんにとって清志郎さんはどういう人でしたか？

楽屋ではいたずらっ子というイメージが強いですよ（笑）。だけど「瀕死の双六問屋」（雑誌「TV Bros.」での連載をまとめた書籍）を読むと、すごく文才があるし。“市営グランドの駐車場”（RCサクセション「スローバラード」の一節）という歌詞のフレーズだったり、「2時間35分」というタイトルだったり、「初期のRCサクセション」というネーミングだったり、そのセンスに驚かされます。もちろんボーカリストとしても素晴らしすぎますしね。ああやって60歳近くなってもロックをやれるってことを証明してくれたし。もし今後、自分が同じようにできなかったら、それはサボってたということ。いろいろ提示してくれたから、続く僕らは楽チンなんです。本当の意味でのパイオニアですよね。
引用：ナタリー

KARA ジェットコースターラブ MV Making Clip

2011-04-06T23:36:00.000+09:00

KARAの新曲「ジェットコースターラブ」のキュートなメイキング映像が公開されている。

今回、オリコン着うた週間ランキング、レコチョク週間チャート、モーラ週間チャート、ミュージコ週間チャート、ミュージックジャパン週間チャート、dwango着うたチャートなどの、メジャー音源チャートですべて１位となった模様。

なお「ジェットコースターラブ」の収益は、被災者への支援のため全額を寄付するということを発表している。

X JAPAN SUMMER SONIC 初参戦

2011-04-05T06:38:00.006+09:00

YOSHIKIのTwitterによる発言から、かねてより噂になっていた「SUMMER SONIC」への出演が昨日正式に発表された。

野外ロックフェスに出演するのは、昨年8月8日にシカゴで開催された「LOLLAPALOOZA 2010」以来1年ぶりとのこと。
日本でのライブも昨年8月14日・15日の日産スタジアム公演以来だ。

東京ドームを即日満員にするほどの固定ファンを持つ彼らが出演することで、間違いなくチケットは完売するだろう。
また曲を知らなくてもステージパフォーマンスに注目している方も多いだろうから、当日のマリンスタジアムは入場規制必至だ。

ファンとしてはフェスという限られた時間の中でどのようなパフォーマンスを見せてくれるのか今から楽しみでならない。

「SUMMER SONIC」のステージに向けて事前にチェックしておきたいのはこの曲。
アメリカでのファーストシングルで3月15日にアメリカで先行リリース予定だった" JADE "。
震災の影響で現在リリースが延期されているが、「SUMMER SONIC」で日本初披露になるだろう。
すごく美しい曲で、またPV中にhideのモッキンバードギターが一瞬映るところが泣ける。

そしてライヴを初めて観るという方はこちらをチェック。
やはり、Xジャンプをしないで帰るわけにはいかないだろう。
ちなみに、この1997年の『THE LAST LIVE』では、東京ドームで5万人がXジャンプをしたことで、文京区全体が震度3程度に揺れたと言われている。

こちらはデビュー前のPV。
デビュー前にして、この曲のアレンジと演奏のクオリティは圧巻。
そして注目してほしいのは、オーディエンスをよく見ると分かるのだが、まだXジャンプが無いのだ。
昔テレビ番組で＜JUDY AND MARY＞のギターTAKUYAが、Xのライヴを観に行った時に自らの仲間たちが腕を交差させてジャンプを行ったのがXジャンプの始まりだと言っていたことがあるが真実は分からない。

それにしてもメンバーやらビジュアルやら、とても懐かしい。

ポルトガル生まれ北欧育ちManの詞が泣ける

2011-04-04T23:00:00.002+09:00

湘南乃風「純恋歌」、Hilcrhyme「春夏秋冬」に続いて、中高生に売れるんだろうなと思われる1曲。
カラオケで歌いたくなるんでしょうね。

Jam9 「花束～幸せにしたくて～」

HIPHOPやRAPがマスに広がったきっかけといえば、「DA.YO.NE」や「今夜はブギーバック」といった曲になるのだろうが、やはりこの曲は多くの若者の心を掴んだ。

今後歌われることがないのはとても残念である。

そしてオマージュでこんな作品も。
ポルトガル生まれ、北欧育ちのManが歌ってます。

生まれて直ぐ捨てられてしまい
さようなら母ちゃんさらば姉妹
しかし、運が良く、期待のない未来
から救われて、新たな住まい

に養子になったが、やっぱり問題児
なっちゃってしょうがねぇ、でも俺そんなに
苦労はしんかった、新家族と共に
一生懸命生きてきたぜ！ほんまに

まさかの泣かされる詞にグッとくる。

KARA Compelling Movie

2011-03-31T23:50:00.000+09:00

MEN'S HEART! LIKE KARA
KARA's Song is Like a Vitamin

KARAの魅力が詰まってます。

サマータイム・ブルース by 忌野清志郎

2011-03-30T01:15:00.000+09:00

清志郎さんが生きていたら、今の現状について何て言っただろうか。

暑い夏がそこまで来てる
みんなが海へくり出していく
人気のない所で泳いだら
原子力発電所が建っていた
さっぱりわかんねえ、何のため?
狭い日本のサマータイム・ブルース

熱い炎が先っちょまで出てる
東海地震もそこまで来てる
だけどもまだまだ増えていく
原子力発電所が建っていく
さっぱりわかんねえ、誰のため?
狭い日本のサマータイム・ブルース

寒い冬がそこまで来てる
あんたもこのごろ抜け毛が多い　(悪かったな、何だよ）
それでもテレビは言っている
「日本の原発は安全です」
さっぱりわかんねえ、根拠がねえ
これが最後のサマータイム・ブルース

(原発という言い方も改めましょう。
何でも縮めるのは日本人の悪い癖です
正確に原子力発電所と呼ぼうではありませんか。
心配は要りません）

あくせく稼いで税金取られ
たまのバカンス田舎へ行けば
37個も建っている
原子力発電所がまだ増える
知らねえ内に漏れていた
あきれたもんだなサマータイム・ブルース

電力は余ってる、
要らねえ、もう要らねえ

電力は余ってる、
要らねえ、欲しくない

原子力は要らねえ、
危ねえ、欲しくない

要らねえ、要らねえ、欲しくない
要らねえ、要らねえ、

電力は余っているよ
要らねえ、危ねえ、

引用元：プロテスト・ソングトロピカル・ソングの傑作集

「サマータイム・ブルース」は1988年8月6日（広島平和記念日）に発売される予定だったが、露骨な原発批判を歌ったため「素晴らしすぎて発売できません」という新聞広告（1988年6月22日付全国紙）と共に発売中止に。
これは、所属レコード会社の東芝EMIかの親会社の東芝が日本の原子炉サプライヤーでもあることから、圧力がかかったと言われている。

しかしファンの後押しもあり、シングル、アルバム共にユニバーサルミュージックから8月15日（終戦記念日）に発売が実現。
シングル・アルバム通じてRC唯一のオリコン1位獲得作品となった。

キングさよなライオン登場

2011-03-29T23:35:00.003+09:00

先日のエントリーで紹介したポポポポ〜ンでおなじみACのCMのオマージュ？動画「グレートありがとウサギ」に続き、「キングさよなライオン」が登場。
ミスタードーナッツのキャラクターにそっくりなライオンが大変身します。

瀬川亮 3年B組金八先生ファイナルに出演

2011-03-28T07:41:00.003+09:00

昨日放送された3年B組金八先生ファイナルに、体育教師の木村正先生役でラグビー仲間である瀬川君が出演。
理科室で教師に暴力を振るう景浦裕也を止めるシーンでは、タックルにいくかのごとく見事な演技でした。
日本中の多くの若者を感動させてきた番組に関われるなんてとても幸せなこと。
今後の更なる活躍を期待しています！

3年B組金八先生オフィシャルページ金八先生の同僚

3年B組金八先生オフィシャルページ授業参観日誌

ちなみに金八先生の名前の由来が、金曜8時からの放送だからだということを終わってから知りました。

X JAPAN Mash Up Movie

2011-03-27T13:35:00.006+09:00

昨日エントリーした「X JAPAN featuring EMINEM & Snoop Dogg」のように、X JAPAN の曲をマッシュアップした動画がYouTubeに数多く公開されている。
メモ代わりにエントリー。

特に前半4つは秀逸。

X JAPAN featuring Beastie Boys - 紅(Kurenai) vs Ch-Check It Out

X JAPAN featuring Buddha Brand - Sadistic Desire vs 人間発電所

Lil Wayne feat. T-Pain "Got Money" with X Japan - Rusty Nail

X Japan play Perfume "Polyrythm"

X JAPAN featuring 吉井和哉(THE YELLOW MONKEY) - Forever Love vs JAM

X JAPAN featuring 絢香 - ENDLESS RAIN vs 三日月

X JAPAN featuring m-flo loves YOSHIKA - Rusty Nail vs let go

X JAPAN featuring EMINEM & Snoop Dogg

2011-03-26T23:50:00.002+09:00

WEEK END 、 Lose Yourself 、 The Next Episodeのマッシュアップ。
COOLすぎる！

ちなみに、この映像で流れているX JAPANのライヴには当然参加していましたが、ヒップホッパーやラッパーを見かけることはありませんでした。

ギャバンとサンバルカンと聖母たちのララバイ

2011-03-25T23:00:00.001+09:00

先日のエントリー「昔のアニメソングのベースラインが格好良い」で紹介した宇宙刑事ギャバンの主題歌が気になり、子供の頃以来にじっくりと聴き込んでみた。

若さってなんだ「振りむかないことさ」「諦めないことさ」。
愛ってなんだ「ためらわないことさ」「悔やまないことさ」。
繰り返されるサビへの導入部分の歌詞は非常に耳に残り、子供時代に口ずさんでいたことを今でも覚えている。
ヒーロものの主題歌を通して、幼い男の子に男らしさが何かということを訴えているのかもしれない。
この時代の子供向け番組の主題歌は番組のために制作されているので、番組の印象や雰囲気を醸成させるのに大きく貢献している。

さて、そんな素敵な詞を書いた作詞家に興味がわいたので調べてみると面白い事実が分かった。
作詞家の名前は山川啓介氏。
1944年生まれの現在66歳で、作詞家のほか、脚本家・音楽構成家・舞台構成家・訳詞家として活躍している。

宇宙刑事ギャバン以外にも番組主題歌の作詞を数多く担当していた。

まずは宇宙刑事シリーズ第2弾の宇宙刑事シャリバン。
ここでも「いいじゃないか夢があれば」「いいじゃないか明日があれば」と山川節で素敵なフレーズが繰り返され、また「男強さ優しさ」「力勇気輝き」と男の在り方を訴えている。

ちなみに、この宇宙刑事シリーズはライトセーバー的な武器が登場したりと、当時の流行していたスターウォーズの影響が垣間見れる。

そして「イーグルシャークパンサー」というフレーズが印象的な太陽戦隊サンバルカン。

曲を通して太陽の素晴らしさを説いている。

このように1980年代の特撮ヒーロ番組の主題歌を担当しているのだか、驚くべきなのは、山川氏の作詞活動は歌謡曲がメインということ。
例えば下記のような楽曲の作詞が挙げられる。
特撮ヒーローものとのギャップがすごい。

矢沢永吉「時間よ止まれ」
岩崎宏美「聖母たちのララバイ」「家路」
ゴダイゴ「銀河鉄道999」
中村雅俊「時代遅れの恋人たち」「海を抱きしめて」

社会背景の問題かもしれないが、1980年代の曲は現代のような「愛」「恋」「親や友人に感謝」といった生活の中にある言葉や直接的な表現ではなく、1曲の中にストーリーと文脈があり、ジワジワと胸の中から込み上げてくるようなメッセージ性がある。
山川氏の詞も脳裏に曲の情景が浮かんで広がるストーリー性があり感慨深い。

やはり音楽にとって「詩」「曲」「歌い手（演奏）」が三位一体であるからこそ、文脈や演出が醸成され感動するのだと改めて感じる。

作詞や作曲の変遷については様々な要因があるのだろうが、下記エントリーではそのうちの幾つかを示しているのでご参考まで。

> 【BOOK REVIEW】Jポップとは何か
> アニメ主題歌の変遷

期待のシンガーソングライター「miwa」

2011-03-24T07:30:00.000+09:00

CMタイアップに原宿駅の発車メロディと、現在話題沸騰中の女性アーティストmiwaが気になる。
現在20歳で慶應義塾大学に在学中の現役女子大生で、YUIと同じSONY MUSICに所属している。
その特徴的な声、可愛らしさと透明感は大きな期待を抱かせる。

新曲「春になったら」はNTTドコモのタイアップソングに起用。
> LIVEはこちら

原宿駅の発車メロディ。

恵比寿駅や高田馬場駅などで特徴的な発車メロディが鳴らされているのは知っていたが、発車メロディが広告媒体として扱われていることを始めて知った。

そして先日紹介したIUと同じように、アコースティックでのカバーも。

Wham!「Last Christmas」のギター弾き語り。

THE BLUE HEARTS「青空」のギター弾き語り。

是非、miwaとIUとの日韓共演が見てみたいものです。

好きなだけポポポポ〜ン

2011-03-23T00:15:00.003+09:00

CMの穴埋めで繰り返し放送されたACのCMが良い意味でも悪い意味でも話題になっている。

可哀想なのは、パターンも少なく同じ内容が繰り返し放送されたため、耳障りに感じた視聴者からクレームが殺到しお詫びコメントを発表するはめになったこと。

テレビ局側が配慮すれば良いだけなのに、出稿しているクライアントではないから扱いが雑なんだろう。

しかしACの各CMはこの短い期間で多くの人の記憶に残り訴求効果は抜群だ。
特に「ポポポポ〜ン」が耳に残る「あいさつの魔法」CMは印象的。

「こんにちワン」だけ動物名じゃなくて擬声語だったり、「さよなライオン」がミスタードーナッツのキャラクターにそっくりだったりと、突っ込みどころ満載のこのCMは、多くのクリエイターを刺激したようだ。

まずはMADムービー。
「こんにちは」「ありがとう」「こんばんわ」「さようなら」といった挨拶よりも「ポポポポ〜ン」のインパクトが強すぎてこうなってしまう。
こうなると何が魔法のことばなのか分からない。

定番弾いてみたシリーズも。

そしてこんな動画まで。「グレートありがとウサギ」

極めつけは「好きなだけ「ポポポポ〜ン」するボタン」。
「ポポポポ〜ン」と好きなだけクリックできるという素晴らしい仕組み。

感心してしまいます。

< 好きなだけ「ポポポポ〜ン」するボタン >

最後は、やはり作成されていた定番のこの画像。

少女時代、KARAの次にブレーク必至!?「IU」に注目

2011-03-22T07:30:00.004+09:00

5月14日にさいたまスーパーアリーナで、東方神起、2PM、SHINee、BEASTなど日本で人気の高いK-POPアーティストが集結し「東京伝説2011～Korean Music Wave in TOKYO」が開催される。
「東京伝説2011」は慈善コンサートとなっており、収益金はアジア貧困地域の子ども教育支援のため、GFSC(Good Friends Save the Children)に全額寄付されるとのこと。
また東日本大震災の被害を受け義援金や応援メッセージが被災地に届けられるそうだ。

このコンサートに登場するアーティストで特に注目したいのが現在17歳で現役女子高校生のIUだ。
先日紹介してもらい知ったばかりなのだが、アイドルらしい可愛らしさに加えアーティストとしての歌唱力が高く、楽曲にも恵まれている。
日本のレコードメーカーもラブコール送っているようで、メディアやK-POPファンの間でも今年はIUが日本で売れるのでは!?と話題になっている。

日本でデビューしたら、YUIやmiwaなどと同じように、同世代の若者から大きな人気が出そうな予感。
今後の動向に是非注目したい。

昨年韓国でチャート1位を獲得したデュエット曲「小言」

その後ソロとしてチャート1位を獲得した「良い日」

少女時代「GEE」をアコースティックで弾き語り。

Cyndi Lauper「Time After Time」をアコースティックで弾き語り。

Sixpence None The Richer「Kiss Me」をカラオケで披露。

【BOOK REVIEW】K-POPがアジアを制覇する

2011-03-21T18:00:00.004+09:00

K-POPがアジアを制覇する　（著）西森路代

K-POPアイドルと日本のアイドルの違いを中心に、日韓の文化や背景を辿りながらK-POPの強さを紐解いている。

容姿の比較では、韓国の女性アイドルはスタイルがよく胸より腰のくびれを強調しており、分かりやすいセクシーさがあるという。
確かに男性が女性の「くびれ」を本能的に注目することは科学的にも実証されている。
女性の腰のくびれは女性ホルモンによるもので健康状態を現し、くびれが少ない女性ほど成人病やガンにかかりやすく、妊娠する確率も減るため、男性は視覚を駆使し女性の腰のくびれを無意識に見て本能的に評価を下していると言われている。
（参考エントリー：【BOOK REVIEW】だから、男と女はすれ違う）
だからそれを同性の女性が憧れるというのも頷ける。

また韓国の女性アイドルが健康的でセクシーなのは、アルバムや曲がダウンロード販売された数の順位だけなく、軍の慰問公演に呼ばれることも人気に関係するからとのこと。
日本のアイドルのような幼い容姿よりも、健康的でセクシーなアイドルの方が軍人に受け人気が高まるからだ。
国の徴兵制度がアイドルの人気に寄与しているとは意外である。

内面の比較では、日本人は自分を原石だと思い「自分磨き」を行うが、韓国人は自分の限界を感じたら、外側からそれを持ってきて自分と合体させることで「バージョンアップ」を行うということ。
日本人が自分の中に「何か」を求めるのとは対照的に、韓国人が自分の外に「何か」を求めるというのは、肉体改造や整形、寮生活で下積みするハードなトレーニングなどにあらわれている気がする。

戦術的な比較ではダンスが取り上げられている。
K-POPではダンスと曲に一体感があるためダンススキルが高いと思われがちだが、フォーメーションや見せ場の入れ替わりなど振付けの仕方に違いがあるという。
トップクラスの実力は日韓とも同じくらいだが、表現方法、攻め方や戦い方が違い、「K-POPはガチの総合格闘技みたいな感じで、日本のアイドルはプロレス的でエンターテインメント性が強い感じ」という例えが言い得て妙だった。

ゆえにダンスの違いから日韓のカメラワークは異なり、日本の場合は個人のアップが多く表情をじっくりと確認できるようにするが、K-POPの場合はフォーメーションを見せる場面が多く全体を映すことも多いそうだ。
ただ最近の日本のアイドルも、ハロプロ勢や、ももいろクローバーなどはフォーメーションや見せ場の入れ替わりにも力を入れており、K-POP同様YouTubeでバイラルを起こしやすいパフォーマンスとなっているので、これは時代のトレンドなのかもしれない。

ファン視点では、日本は青臭く、韓国は緊張感や張りつめた感じとの比較をしている。
日本のアイドルは歌や踊りの部分でどこか応援したくなるような隙のようなものが存在していおり、そこが魅力になっているという。
例えるならば、日本のアイドルはステージで大汗をかき等身大でパフォーマンスしているが、韓国のアイドルは日本の80年代アイドルのように汗やトイレのイメージも無い完璧な偶像を演出しているということなのかもしれない。

そして本書で興味深かったのは、男女の「萌え」についての違いだ。
女性はひとつひとつの萌え要素に反応するのではなく、人と人との関係性に最大の「萌え」を感じることが多く、メンバー同士がじゃれあっていたり、信頼し合っているという雰囲気や行動・言葉に弱く、男性アイドルが仲の良い姿を見せると「萌え」るそうだ。
さらに女性はイケメンが好きというよりも、イケメンの持つ個性を見つけ出すことが好きなため、アイドルのインタビューを一字一句読み取り、その内面までを知りたがることが多く、グラビアでインタビューのない雑誌にはお金を払わないという傾向があるとのこと。
よって男性同士のようにアイドル論や批評を語る必要なく、ただアイドル本人の気持ちを知りたいだけで、その最新情報をファン同士で共感のやり取りを楽しんでいると説明している。

日本と韓国のアイドルの違いは感覚的には分かっていても、文章で読むと改めて様々な違いを実感する。
特に男女の「萌え」の違いについては、マーケティングにおいても非常に有意な話しだった。

本書はK-POPアーティストの特徴や成り立ちなども書かれているので、楽しみながら読むことができる。
K-POPの背景に触れた書籍はまだ少ないので、興味のある方は一読してみてはいかがだろうか。

緊急地震速報システムがすごいので調べてみた

2011-03-20T00:15:00.002+09:00

ここ数日、大きな地震が頻発している。
気象庁の発表によると、18日正午までに発生した余震は、震度5強以上に相当するマグニチュード7以上が3回、6以上が49回、5以上が262回というから辟易する。

その際にNHKや携帯電話から緊急地震速報のアラームが鳴るのだが、冷静に考えるとすごくないだろうか。
地震速報というと既に起きた地震の震度を案内する役割だったはずだが、今回の度重なる緊急地震速報のように事前に地震を案内してくれのだから驚きである。

地震が来る前に警戒音を鳴らすというのは一体どのような仕組みなのだろうか。
この地震を事前に予知し身構えることができる画期的なシステムを調べてみた。

気象庁のホームページでの説明は下記の通り。

緊急地震速報とは、緊急地震速報は地震の発生直後に、震源に近い地震計でとらえた観測データを解析して震源や地震の規模（マグニチュード）を直ちに推定し、これに基づいて各地での主要動の到達時刻や震度を予測し、可能な限り素早く知らせる地震動の予報・警報です。

仕組みは下図の通り。（引用：気象庁）

またWikipediaでは下記のような説明がされている。

地震では初期微動でのP波と呼ばれる小さな揺れ（縦波）と主要動でのS波と呼ばれる大きな揺れ（横波）が同時に発生する。P波とS波とは伝搬速度が異なり、P波は毎秒約7km、S波は毎秒約4kmの速さで伝わる。この伝搬速度差を利用して、震源に近い地点におけるP波の観測に基づき、後から来るS波の伝播を時系列的に予測し、震源からある程度以上（P波とS波の時間差が充分に開くほど）離れた地点に対しては、その到達前に予測を発表することができる。

地震動（初期微動や主要動など）の情報は、気象庁の約200と防災科学技術研究所の約800の合わせて全国約1,000箇所に設置されている地震計を利用している。それぞれの地震計から、地震波形データをリアルタイムで気象庁に集計し、これを解析・処理して同庁から発表される緊急地震速報は、気象業務支援センターを経由して利用者へ配信される。また、これら直接の利用者から末端のユーザーへの二次配信が行われることもある。

地震計からマグニチュードを推定して到達前に予測を発表するとは恐れ入る。
ちなみに東北地方太平洋沖地震では、地震波検知後8.6秒で緊急地震速報（警報）が発令されたそうだ。

ただし現在、東北地方の地震観測点10点中9点が被害を受けており、余震の速報が適切にできない可能性が出ているというから非常に心配だ。

この緊急地震速報はNHKや携帯電話で一般家庭へ警報する以外にも、電車の制御、航空機の離着陸制限、高速道路の誘導表示、津波に対する船舶の回避や水門閉鎖、エレベーターの制御などに利用され被害を軽減させたりすることが期待されているという。

ただ緊急地震速報の限界として気象庁は以下の事項を示している。

気象庁は、東日本大震災の余震で最大震度5強以上の地震が21日午後3時までに発生する確率を30％と発表しているというから、今後も緊急地震速報から目が離せない。

地震保険についてのおさらい

2011-03-19T00:30:00.004+09:00

今回の災害を受け、地震保険について考えた方も多いのではないだろうか。

日本損害保険協会の記者会見では、東日本巨大地震に絡む地震保険の支払総額が阪神大震災の783億円を上回り、過去最大になるとの見通しが示され、数千億円規模になるとの見方も出ている。
損保会社は保険金支払のために、投資していた外貨や株券を円に変えたりと、てんやわんやなはずであるが、それでも各社の業績については「経営に大きな影響を与えるほどではない」とのこと。

そこで、今回は地震保険について簡単におさらいしてみたいと思う。

まず最初に確認しておきたいのは、生命保険と損害保険の違いだ。
生命保険は「人の生死に関し一定額の保険金を支払うことを約束し保険料を収受する保険」、損害保険は「一定の偶然な事故によって生ずることのある損害を填補することを約束し保険料を収受する保険」であり、特性が大きく異なる。
要するに生命保険は「定額払」であり、損害保険は「実損払」となる。
だから1億円の損害保険を掛けていても被害が500万円であれば当然500万円しか支払われない。

上記を踏まえた上で地震保険を説明する。

＜保険の対象＞
居住用建物（工場や店舗などは不可）および家財のみ。
ただし、建物は1階が店舗で2階が住宅になっているような併用住宅は加入できる。
また家財においては、30万円を超える貴金属や骨董類、有価証券や印紙、自動車などは対象外となる。
今回津波により自動車も大きな被害を受けたが、対象には含まれないので保険金は支払われない。
（任意自動車保険の車両保険で「地震・噴火・津波危険車両損害担保特約」などを付帯していれば車両保険から支払われる）

＜契約方法＞
地震保険単独での契約はできない。必ず居住用建物の火災保険に付帯して契約する。
これを知らない方が意外に多い。
また建物と家財は別々の契約となることに注意。

＜補償内容＞
担保される損害は「地震」「噴火」「津波」を原因として建物や家財が「火災」「損壊」「埋没や流出」となった場合。

＜保険期間＞
保険期間は原則1年。
主契約の火災保険が長期の契約の場合は自動継続もできるが、地震保険の金額は度々変動するので最大でも5年の自動継続となっている。

＜保険金額の範囲＞
主契約である火災保険の保険金額の30〜50％の範囲内で別個に定める。
ただし、建物は5,000万円、家財は1,000万円が限度。
例えば5,000万円の火災保険に加入していたら、建物には最高で2,500万円しか保険が掛けられない。
よって、時価5,000万円の自宅が地震で損壊しても2,500万円までしか保険金は支払われないのだ。
損保と言うと実損分が支払われるイメージがあるが、そんなことはないので気をつけたいところ。

＜保険金の支払（建物）＞
全損（主要構造部の損害額が時価の50％以上/焼失・流出床面積が延床面積の70％以上）：建物の保険金額の全額
半損（主要構造部の損害額が時価の20％以上50％未満/焼失・流出床面積が延床面積の20％以上70％未満）：建物の保険金額の50％
一部損（主要構造部の損害額が時価の3％以上20％未満）：建物の保険金額の5％

＜保険金の支払（家財）＞
全損（損害額が時価の80％以上）：家財の保険金額の全額
半損（損害額が時価の30％以上80％未満）：家財の保険金額の50％
一部損（損害額が時価の10％以上30％未満）：家財の保険金額の5％

以上。

ちなみに日本は地震大国であり、保険という商品が大好きな国民性なのに、地震保険の加入は伸び悩んでいると言う。
それは地震保険は火災保険に付帯する保険ということだったり、地震保険金を受け取るときに同時に火災保険金を受け取ることはできないということが原因の一つとも言われている。

確かに今回の被災地である東北地方の世帯加入率をみてもそのことが伺える。
青森県：14.5％
岩手県：12.3％
宮城県：32.5％
福島県：14.1％
茨城県：18.7％
※引用日本経済新聞

今回のような災害は数十年もしかしたら数百年に1度かもしれないし、現在は耐震性の優れた建物も多くなっている。
だから火災保険や自動車保険、傷害保険など、他の損害保険と比較するとリスクも低く加入する必然性は問われるところではある。

ただ今回の震災は、損害保険の加入状況について今一度見つめ直す良い機会である。
まずは火災保険の保険証書を確認し、地震保険が付帯されているかを確認してみてはいかがだろうか。

東北地方太平洋沖地震発生時の全テレビ局同時マルチ映像

2011-03-18T00:15:00.003+09:00

東北地方太平洋沖地震発生時の全テレビ局同時マルチ映像が話題になっている。

東京の6つのテレビ局の放送が同じ時間軸で編集され、東北地方太平洋沖地震発生時に放送していた番組、緊急地震速報に切り替わったタイミングが分かる。
NHKと民放のあまりの違いに呆然とする。

この映像は東京のテレビ放送の比較なので、東北地方については不明。
ただ災害時におけるNHKの信頼性と民放の頼りなさが明白となった。

しかし地震速報の時間がこれだけ大きく異なると、避難にも影響がありそうで怖い。
例えば今回の東北地方太平洋沖地震では20〜30分で大きな津波が到達しているところもあるからだ（下図参照）。

> 引用：Diary or Notes（東北地方太平洋沖地震　津波（最大波）の到達までの時間と高さ）

ちなみに、YouTubeのコメント欄では下記の説明がされている。
「民放には法律上緊急地震速報(警報)を放送する義務はありません」とのことらしい。

緊急地震速報は気象業務法13条に基づき地震動予報・警報として発表されるもので、一般向け緊急地震速報は推定震度5弱以上の場合に発表される地震動警報を報知するものです。
気象警報と同様に発令されていないにもかかわらず発令することは気象業務法違反になります。
これはテレビ局の問題ではなく、法制度上の問題です。
また気象業務法15条には「気象庁は(中略)警報をしたときは、政令の定めるところにより、(中略)日本放送協会の機関に通知しなければならない。(後略)」
同6項に「(前略)直ちにその通知された事項の放送をしなければならない。」と定められています
逆に言うと(対象地域において)放送しないことが正当化されるわけではありませんが民放には法律上緊急地震速報(警報)を放送する義務はありません

漫画家〈鳥山明氏〉と作曲家〈菊池俊輔氏〉

2011-03-17T07:30:00.002+09:00

東北関東大震災を受け、先日より集英社のホームページにて鳥山明氏による応援メッセージが掲載されていたが、ついにYouTubeでも公開された。
ドラゴンボールの孫悟空と、Dr.スランプアラレちゃんのイラストの横に「被災者のみなさん本当に大変ですがどうか絶対に負けないでがんばってください！」というメッセージが書かれている。
この動画の再生で得た収益は被災者のために寄付するようだ。
ドラゴンボールは海外でも人気の漫画であり、世界共通メディアであるYouTubeで公開することに大きな意味があるはずだ。

久しぶりにアラレちゃんを見て懐かしくなったのでアニメのオープニング曲を聞いてみた。

『Dr.スランプアラレちゃん』オープニングテーマ

非常にキャッチーな曲で、よくよく聞いてみるとベースラインも目立つが管楽器や打楽器などの吹奏楽で演奏されていて音の厚みに驚く。
こんな面白い曲を誰が作ったのか興味がわいたので調べみると、菊池俊輔氏ということが分かった。
菊池氏は1931年生まれの現在79歳で日本大学芸術学部を卒業している。
その菊池氏の経歴がすごかった。

1960年代後半より東映TVの『Gメン'75』や大映テレビの『赤いシリーズ』『スチュワーデス物語』、1980年代以降は時代劇『暴れん坊将軍』、さらには『ドラえもん』『仮面ライダーシリーズ』『ドラゴンボール』などのアニメなど、数多くの番組の音楽を手がけているという。
また、JASRACに著作権管理を信託している楽曲の中で、当該年度の著作権使用料分配額が多い楽曲に対して与えられる「JASRAC賞」でも、2003年度に『ドラゴンボールZBGM』で銀賞を獲得したほか、外国からの著作物利用料収入が最も多い作品に与えられる「国際賞」も2回獲得しているという作曲界の大御所なのである。

ということで、菊池氏の作曲したアニメの主題歌をピックアップしてみた。
どれもキャッチーで今でも覚えている曲ばかり。
数十年も忘れられない曲はやはり名曲というのではないでしょうか。

『ドラえもん』のオープニングテーマ

『ドラえもん』のオープニングテーマ

『忍者ハットリくん』オープニングテーマ

ラグビーW杯半年後の今日「JPN vs NZ」キックオフ

2011-03-16T00:15:00.003+09:00

現在、東北地方太平洋沖地震に対する各国からの支援の申し入れが102カ国・地域と14機関に上っているという。
阪神大震災では地震発生5日目で53カ国から支援の申し入れがあったようだが、今回はそれを大幅に上回る過去最大の規模とのこと。
世界中が日本の支援と復興を願い迅速な対応をしている様子には本当に力強く嬉しい限りだ。

その中でも、2月の地震で大きな被害を受けたニュージーランドからの支援は本当に心が暖まる。

ニュージーランドのキー首相は日本の地震を受けすぐさま、先月の大地震で日本は多大な支援を行ってくれたとし「今度はわれわれが日本にできる限りの支援を行う番だ」と表明。
また先頃の管総理との電話会談では、
「クライストチャーチでの地震を経験した直後でもあり、全てのニュージーランド国民が今回の日本での地震災害に心を揺さぶられている。ニュージーランドは日本の友人であり、今後ともいかなる支援も行う用意がある。日本の人々が悲劇から立ち上がり、力強く復興の道を歩むものと確信している」などと改めて支援の表明があった。

ニュージーランドといえば、本年ラグビーワールドカップが開催される国である。
そして奇しくも半年後の今日「9月16日」は、日本とニュージーランドの対戦が決まっているのだ。

日本は予選プールA組で、「ニュージーランド」「フランス」「トンガ」「カナダ」との対戦が決定しており、その予選2試合目の対戦相手が、強豪ニュージーランドとなっている。

さらに前回のワールドカップから日本を強化・育成し、チームを束ねているヘッドコーチこそが、第1回ワールドカップでトライ王に輝いたニュージーランドの伝説のプレーヤー「ジョン・カーワン」なのである。
なんとも、今年はニュージーランドとは運命で結ばれている気がしてならない。

両国とも今は地震で深い悲しみに包まれているが、これからは復興を目指し頑張らなければならない。
ラグビーワールドカップは世界において、サッカーワールドカップ、オリンピックに続く大規模な大会であるが、残念ながら日本では大きな話題にならない。
それでも両国のアツいプレーはラグビーファンならずとも多くの勇気を与えてくれるはずだ。
半年後にキックオフされる素晴らしい試合を期待してやまない。
そして今からワクワクがとまらない。

こちらは、2011年ラグビーワールドカップのプロモーション映像。
開催地ニュージーランドの自然の豊かさと情熱が描かれている。

そして、こちらは前回2007年ワールドカップのハイライト。
南アフリカが個人力もチーム力も他を圧倒し2回目の優勝を飾った。
表彰式には映画インビクタスの主役でもあるマンデラ元大統領も参加し大きな感動を呼んだ。

最後は前回2007年ワールドカップ「日本vsカナダ」
7点ビハインドの後半ロスタイムにトライし、その後ゴールキックを決めて奇跡の同点劇。
多くのラグビーファンが胸を熱くした試合だ。
カナダとは今回も同じ予選プールとなっている。今度こそ勝ちたい。

目頭が熱くなる九州新幹線全線開業CM

2011-03-15T06:50:00.004+09:00

今回の震災で、鉄道インフラの重要性をより実感した方も多いのではないだろうか。
その震災の翌日に「九州における今世紀最大のイベント」とまで言われた九州新幹線が全線開業した。

東日本大震災に配慮し、テープカットもくす玉割もない静かな出発となったが、地元では大きな期待が寄せられている。
それもそのはず、1973年の整備計画決定から38年経っての完成だという。

これで山陽新幹線との直通運転も始まり、青森から鹿児島まで約2,000Kmが新幹線で結ばれたことになる。
時短効果とともに、ヒト・モノ・カネの流通が活発になり、九州新幹線全体の総事業費約1兆9,200億円に対し、国は経済波及効果を7兆6,600億円と試算しているとのこと。

現在、九州新幹線全線開通のプロモーション映像がYouTubeで公開されており、地元に愛された映像が、多くの視聴者の心を打っている。

最後にナレーションで流れるコメントがまた素敵である。
「一つになった九州から新しい力が生まれています。」
「一つになった九州から日本は楽しくなるはずです。」

たった線路一本の事かもしれないが、九州を一つにした線路は、福島、宮城、岩手を通り、青森までつながっているのだ。
このタイミングだからかもしれないが、「つながっている」ことに目頭が熱くなる。

追記）節電の広がり

2011-03-13T19:49:00.008+09:00

以下のような企業で節電の動きが広がっているようです。
引用：企業、看板消灯や営業休止　節電の動き始まる（日本経済新聞）

サントリーホールディングス
北海道や東北、首都圏にある屋外看板の消灯を実施。

サッポロホールディングス
サッポロ銀座ビル（東京・中央）など都内４カ所の看板で行う。

ローソン
約１万店のグループ全店で節電。夜間も店頭看板を消灯するほか、安全確保のため点灯を続ける駐車場の誘導看板などは照度を落とす。店内照明も昼間は通常の50％に抑制。

ヤマダ電機
東京電力管内約180店の店内照明の光量を抑えるほか、陳列しているテレビの電源を消す。

ロイヤルホスト
外看板１基と駐車場の明かりを除き、間接照明や看板を消灯。

すかいらーく
東京電力管内の全店で駐車場の明かりを除き外看板をすべて消灯。店舗の室温も通常より２度下げる。

プリンスホテル
全国のホテルで宿泊客に提供する部屋を同じ階に集め、客がいない階の電灯や空調を止める。レストランの営業時間も短縮。品川プリンスホテルに併設する水族館の営業をとりやめ、映画館も午後８時半以降の上映を休止する。

セブン＆アイ・ホールディングス
東京電力と東北電力の管内にある店舗を対象にセブン―イレブン・ジャパンの約7300店や総合スーパーのイトーヨーカ堂の132店などグループ各社の約7800店で看板の消灯などを順次始めた。百貨店のそごう・西武16店では営業時間を１～２時間縮めて午後６時閉店とする。

大企業が迅速に節電対応することは非常に心強いです。
明日以降、大きな電力を使用している企業の節電が広がることを期待しています。

なお節電については、官庁や放送局、新聞社などが集中して立地しているエリアについては、首都機能を維持するために除外するそうだ。

ただ医療機関などを個別に対象外にすることはできないようで、非常用電源を保有していない医療機関などへは、東京電力が電源車を派遣したり、小型の発電機を貸し出したりすることも検討しているという。医療機関は本当に心配です。

各電力会社の電力融通については下記のブログが興味深いです。
> 「節電すべきか」という疑問に対する回答（地域別） : nori_hara blog

電力は、その物理的な制約により隣接した事業者からしか融通を受けられない。東京電力に隣接する事業者は東北電力と中部電力の2社。本来は、同じ周波数50ヘルツである東北電力からの供給を期待したいところだが、被災地からの融通は絶望的。もう一方の隣接事業者である中部電力の周波数は60ヘルツであり変電が必要。この変電能力はわずか100万キロワットしかない（今回の電力不足は、中部電力からの融通分を織り込んでいる）。
万が一東北電力の送電線が無事であれば、北海道電力から東北電力の送電設備を使って東京電力に電力を融通する「振替供給」も可能だが、北海道電力と東北電力をつなぐ「北本連系」の能力は60万キロワットしかなく、不足分を補えない。そもそも、北海道電力が電力を融通するなら、東北の被災地が最優先されるべきである。

節電の広がりに相反してアベコベな光景も

2011-03-13T13:06:00.008+09:00

原子力発電所の停止などによる電力不足対策として、東京電力は企業活動が再開され電力需要が高まる14日から「輪番停電」を行う予定とのこと。
一般家庭で約150万世帯分ほどの地域を対象に、約3時間ずつ地域を変えて停電させる方向で検討しているようだ。
引き続き、企業や一般家庭などに節電を呼びかけている。

その中、Twitterでは「新世紀エヴァンゲリオン」に登場した作戦名に準え「ヤシマ作戦」と名付けた節電への呼びかけにより、多くのRTで拡散している。
またTumblrでは、クリエイターたちによる節電を呼びかけるクリエイティブが公開されている。

また多くの企業でも節電のために様々な工夫や協力をしている。
昨日12日渋谷では、ロフト、マルイ、PARCO、タワレコ、ルミネ、109、東急百貨店、東急ハンズ、アップルストア、東急プラザ、マークシティ、シダックス、P.S.F.A、ZARA、BODYSHOP、KAMO、フランフラン、H＆M、神南一帯のアパレルSHOP、などが早々に閉店したようだ。（参照）

その中、パチンコ店やゲームセンターなど遊技場の大音量営業や、消費者金融の煌々とした屋外看板には、心が沈む思いだ。
パチンコ店は全国の駅の数より多く、なんと約12,000店舗ある。
その店舗が節電に協力したらどれだけ助かるのだろうか。
物資の提供、義援金、節電、人材派遣などできることから始めている企業に相反した、その光景をみると悲しくなってくる。

しかしパチンコ業界にはしがらみが多く政府も苦言を呈すこともしないのでしょうね。
こちらご参考に。
> 【BOOK REVIEW】なぜ韓国は、パチンコを全廃できたのか

ももクロ本人が「Chai Maxx」踊ってみた。「みんなで踊っChaiなよ！」

2011-03-11T01:28:00.007+09:00

YouTubeで定番の踊ってみたシリーズ。
昨年はハロプロ「℃-ute」のメンバーである岡井千聖さんが、自身の曲で踊った動画をYouTubeに投稿し100万回以上の再生回数となり大きな話題をつくった。
毎日新聞にも取材されたというからその話題性がうかがえる。

> 記事はこちら

その後、岡井さんは同じ事務所の「スマイレージ」の楽曲でも踊ってみたシリーズを展開するなど、ソーシャルメディアを活用したマーケティングで存在感を大きくアピールした。

そのハロプロがトライアルした「アーティストが自身の曲を踊ってみたシリーズ」を、なんと今話題沸騰中の「ももいろクローバー」が展開した。
曲はライブ会場で最高に盛り上がる新曲の「Chai Maxx」。
新曲のプロモーションに併せ、3/21に上野公園水上音楽堂で行われる完全フリーライブに向け予習版としてつくられたようだ。
動画の説明には、「みんなで踊っChaiなよ！記録つくっChai Maxx！」とハロプロを意識した？挑戦的なメッセージが。
ライブパフォーマンスに定評があり、見るものをアツくさせるその踊りを十分に堪能できるこの動画は、ファンならずとも必見である。

こちらは「Chai Maxx」のライブの様子。

私見だが、ももいろクローバーの「Chai Maxx」はライブバージョンの方が断然良い。
オーディエンスの掛け声とメンバーとの一体感が鳥肌を誘う。
それに比べて「踊ってみた」は熱を感じないのだ。
ライブの方が良いのは当然なのかもしれないが、「℃-ute」岡井千聖さんの「踊ってみた」は、ダンスも岡井さん自身も非常に魅力的で胸をわしづかみされた。

この違いは一体なんなのだろうか。
ダンスのスキルのせいなのか、それとも撮影環境のせいなのか。
もしかしたら、「℃-ute」は若きから育てられた完成型アイドルである一方、ももいろクローバーはオーディエンスとの一体型アイドルなのかもしれない。
これはメディア向きとライブ向きのアイドルということも暗示しているとしたら興味深い。

「ジェルネイルアート」フランス語版発売決定

2011-03-10T07:30:00.002+09:00

以前ご紹介した「ジェルネイルアート（著）大城智之」が2011年11月にフランスの出版社よりフランス語版が発売されることになったようです。
ついに世界進出ですね。
おめでとうございます！

AMAZONのレビューも高評価のようですね。
ますますの活躍を期待しています。

「うんこ保険」販売に向けて投票中

2011-03-09T07:30:00.003+09:00

世界中のスニーカーフリークを、うんこを踏んでしまう恐怖から解放したいということで、「うんこ保険」の投票が行われている。
これは、スニーカー専門誌"Sneaker Freaker Magazine"のプロモーションで、特設サイトにて投票が行われており賛成10万票で、実際に「うんこ保険」をテスト販売するとのこと。
10万票はかなりハードルが高い気がするが、どうなのだろうか。

> Sneaker Freaker Magazine

実際に「うんこ保険」が運用されるとなると損害保険になるのだろうが、そもそも保険金を掛けるくらいなら、その費用で新しいスニーカーを買ったほうがよいだろうと単純に思う。

女性キャスターが真面目な顔して「お買い物や散歩中、思わずうんこを踏んでしまうことありますよね」とシュールに始まる「うんこ保険」の紹介動画がかなり凝っていて面白い。

℃-ute ５年間の軌跡（キュートシングルPVまとめ）

2011-03-08T08:00:00.001+09:00

アイドル初心者に向けた動画を幾つか紹介いただいたので見ていきたいと思う。
まずは「℃-ute ５年間の軌跡（キュートシングルPVまとめ）」から。

以前のエントリー「今更で恐縮だがハロプロって格好良いと思う」でも触れたが、℃-uteはYouTube動画「都会っ子純情 Dance Shot Ver.」ですっかり魅了されてしまったグループ。
今回の動画は時系列の紹介になっていて、初心者には非常に参考になるだろう。

順を追ってみていくと、どうしても脱退が気になるが、逆に継続して頑張っているメンバーの成功を切実に願ってしまう。
最後に現メンバー5人の名前が大きく表示されるところにグッときてしまったのは情なのかもしれない。

こうした動画を見て思うのは、アイドルは成長を見守っていくところにエンゲージメントがあるということ。
歌やパフォーマンスの向上を、そして美しい女性に変化していく姿や言動をファンはリアルで体感していく。
この動画を見ただけでも、彼女たちの成長に情がうつるのだから、ファンの方の思い入れは相当だろう。

これは「成長を体感・共有する」がアイドルの定義の一つであることを示唆しているのではないだろうか。

男性も女性も関係ない。
例えば、ジャニーズ事務所のアイドルを長年追っかけている女性も同様なはずだ。

ただピンクレディなどの場合は少し異なる。
2〜3年で活動を終えたピンクレディはファンが「成長を体感・共有する」ことはなかった。
これはアイドルではなく「ブーム」だったのだ。

現在K-POPがブームだと言われることが多々あるが、それはピンクレディのようにアピアランスにしか目がいっていないからだろう。
UFOの振付けが小学生にまで流行ったように、KARAや少女時代のダンスが多くの人に真似されている。
これは完全なブームである。

一方熱心なK-POPファンは、東方神起が日本で活動していく成長過程を共有したり、最近日本でデビューしているアイドルにおいても韓国での長い下積活動に目を向けたりと、彼ら彼女たちの「成長を体感・共有」しようとしているのだ。
特に韓国アイドルは言葉の壁を乗り越えようと必死に勉強し、間違いながらも一生懸命話そうとしている。
ファンはその成長に心を打つはずで、完成されたエンターテインメントだけを望んでいるわけではないだろう。

℃-uteからK-POPに話しが飛躍してしまったが、踊ってみた動画で一躍時の人となった岡井千聖さんをはじめ、℃-uteのメンバーのポテンシャルにはまだまだ期待があり楽しみだ。
ただ個人的には、可愛らしい曲が多い中「都会っ子純情」のようなクールでかっこいいダンスを取り入れた曲をもっと増やしてほしいと思う。

ということで、℃-uteの5人は完璧に覚えました。

【BOOK REVIEW】キュレーションの時代

2011-03-07T00:15:00.001+09:00

キュレーションの時代　（著）佐々木俊尚

著者は21世紀の情報流通について、小さくてもそこに集まる人々の顔が見えて、どのような人たちなのかという性格が鮮やかに見て取れる、小さなビオトープ（生息場所）の集大成として情報が流れていると表現している。
例えば1980年代ぐらいまでは「洋楽を聴く方が邦楽を聴いているよりカッコいい」「クラシックの方がジャズやポップスよりは格上」というような共通認識があり背伸び消費的な若者が存在したのだが、いまや「洋楽好きな人」「Jポップを好きな人」「クラシックを好きな人」はそれぞれビオトープ化し様々な圏域をつくりだしているという。

その変化に対応できていない具体例として音楽業界が挙げられている。
音楽を聴く人の数は減っていないが、楽曲とリスナーを接続する回路が組み変わり、マス消費的回路が衰退し好みが細分化された音楽情報圏域が生まれてきているのに、音楽業界の側はこの圏域にうまく情報を送り込む方法を見出すことができていないと指摘している。

また、マスメディアが演出した記号消費が消滅していき、2010年代の消費の本質は「商品の機能＋人と人とのつながり」であり、情報が流れるということは「情報をやり取りすることで人と人がつながる」という共鳴が同時に成り立つような時代になってきているという。
個人も企業も関係なく「価値観や興味」などのコンテキストを共有している人たちの間では、互いに共鳴によってつながり、エンゲージメントが生み出される時代になってきている。
そこでは、情報に人間らしさがあるか、自分の言葉で語っているかということが必要で、主客一体でお互い積極的に情報を交換する関係性をつくっていくことが大切であることを説いている。

そのエンゲージメントのツールとして興味深いのが、位置情報共有サービスだ。
リアル空間のある一点である「場所」と、インターネットと言うバーチャルな空間の中に存在しているコードである「情報」が接合されることで、これまで明確に存在していたバーチャルとリアルの境界線が曖昧になり、インターネットはリアルの切り抜きに移ってきている。
企業は「場所」と「情報」の交差点をうまく作り出すことによって、今まで一期一会だったお互いの存在を意識・確認しあう関係になり、単なるカネとモノの交換だけでなく、なんらかの共感や共鳴から持続的な関係を生み出すことができる。
「場所」と「情報」の連携というのは、今後のソーシャルマーケティングに向けて示唆に富むトピックなのではないだろうか。

ただし著者は、主客一体との表裏一体で、ソーシャルメディアでの情報流通とつながりは、一期一会であり、つねに「一回性」というただ一度の出会いの中にあるともしている。
継続してつながるためには「ただ一度の出会いと覚悟し、そのひと時を思いを込め、心を込めて過ごす覚悟」も必要ということである。

そして本書のタイトル「キュレーション」については以下のようにまとめている。
キーワードやジャンルや場所のような無機物を視点にする限り、斬新な情報は入ってこないが、他社の視座にチェックインして、その人たちの視点で世界を見ていくと鮮やかな新情報が次々と流れ込んでくる。

これは、TwitterやTumblrを積極的に利用していると日々感じることでもある。

この「視座」を提供する人をキュレーターと呼び、情報のノイズの海の中から特定のコンテキストを付与することによって新たな情報を生み出す存在である。
さらに「視座の提供」をキュレーションと呼び、一次情報と同じぐらいに「その情報が持つ意味」「その情報が持つ可能性」「その情報が持つあなただけにとっての価値」など、コンテキストを付与できる存在や情報をフィルタリングするキュレーションの価値は高まってきているという。

コンテキストを付与した編集情報を、ターゲットがチェックインしているあらゆるツールにてアウトプットすることは、企業マーケティングにおいても重要であることを再確認できた一冊だった。

【BOOK REVIEW】ソーシャルメディア・ダイナミクス

2011-03-06T09:00:00.000+09:00

ソーシャルメディア・ダイナミクス　（著）斉藤徹

著者が書いた「新ソーシャルメディア完全読本」に実務例などを加えた拡張版。

他社事例では、「ベネッセコーポレーション」「ユニクロ」「ニッセン」「良品計画」「日本IBM」「ソフトバンク」「グルーポンジャパン」「mixi」「GREE」「DeNA」の運用担当者へのインタビューにて現場の様子をレポートしている。

実務運用や他社事例を確認したいのであれば本書をお勧めするが、ソーシャル・メディアの潮流を理解するのであれば「新ソーシャルメディア完全読本」で十分である。
同じようなことが書いてあるので、両方読む必要は無いだろう。

少女時代のメンバーの顔と名前を覚える動画

2011-03-05T00:30:00.001+09:00

少女時代やKARAの曲やダンスは知っているが、なかなか名前を覚えられないと言う人は多いのではないだろうか。

そこで紹介いただいたのが、「少女時代のメンバーの顔と名前を覚える動画」。
これは覚えやすい。

スヨンさんキレイですね。そしてテヨンさんとユリさんもカワイイ。

と、まずは自身が気になる方から覚えるのが早そうだ。

ももいろクローバーに全く興味がない人も応援したくなっちゃう動画

2011-03-04T01:22:00.003+09:00

「ももいろクローバーに全く興味がない人も応援したくなっちゃう動画」が興味深い。
YouTubeで公開できる動画時間15分ギリギリにまとめた力作。

最近メディア露出も増え、村上隆氏からGEISAI参加のオファーもあった模様。
今年の活躍が期待されますね。

YouTube アノテーション機能の活用

2011-03-02T07:30:00.002+09:00

TOYOTAが「イマドキ家族」キャンペーンを展開している。
常識や体裁にとらわれず、新しいライフスタイルを次々と作り出す20代～30代を中心とした新しい家族たちを「イマドキ家族」と名づけ、「イマドキ家族」の毎日やニーズをユーザーに問う参加型のキャンペーンとなっている。
キャンペーンの中心として、家族同士がつながっていく場として特設サイトを設置。
そこで10問の調査に答えると、QUOカード5,000円分などが当たるプレゼントキャンペーンも実施されている。

> 特設サイトイマドキ家族.com

このキャンペーンで興味深いのは、調査方法の1つとしてYouTubeのアノテーション機能を利用していること。
この機能は、YouTubeの動画の中で表示された選択肢を選んでクリックするだけで回答が投稿できる仕組みになっている。

> YouTubeオフィシャルチャンネル

そもそもアノテーション機能とは、YouTube の動画にリンクを貼ることができる機能。
海外ではバイラルプロモーションとして多々活用されている機能である。
しかし日本の企業で大々的に展開したのは今回のTOYOTAが始めてかも知れない。

> YouTube オフィシャルブログ

今年はアノテーション機能を利用したムービーが増えてきそうな予感である。

ジャニーズネットでの画像を解禁

2011-03-01T00:05:00.000+09:00

ジャニーズ事務所が、ついにインターネットでの画像表示を解禁した。
これまでかたくなにネットでの写真掲載を拒否していたの唯一の芸能プロダクションも世の中の流れには逆らえなかったということだろうか。

ドラマのホームページ、雑誌の表紙、CDのジャケットなど、ジャニーズ事務所のアーティストが登場している写真は全て「no image」「no photo」と表記され、その穴が空いたような様子に誰もが違和感を持っていた。
現在はジャニーズ事務所のホームページのみの公開ではあるが、今後はCDジャケットなどの商品まわりから徐々に広がっていきそうだ。

> ジャニーズ事務所ホームページ

話題沸騰ももいろクローバー

2011-02-28T07:00:00.001+09:00

話題沸騰中のアイドル「ももいろクローバー」のライヴを先日初めて見る機会があった。
ステージで繰り広げられるパフォーマンスは、他のアイドルやパフォーマーにはない熱量で驚いた。
また激しすぎる歌とダンスの中でも、決して絶やさない笑顔とオーディエンスに対する視線の配慮には本当に感心した。

ももいろクローバは、柴咲コウや北川景子などが所属する芸能事務所スターダストプロモーションによるアイドルユニット。
新人プロジェクトとして2008年に結成し、路上ライブや電気量販店のイベント会場でのライヴなど地道な活動を行ってきた。
全国のヤマダ電機で展開されたツアーは、なんと24店舗104公演という信じられない公演数。

その結果、2009年7月に発売されたデビューシングル「ももいろパンチ」ではイベントの手売りのみでオリコンデイリーチャート11位を、2010年5月にメジャーデビューした「行くぜっ！怪盗少女」は、オリコンデイリーチャート1位を獲得。
地道なライヴ展開で確実にファンを増やした好事例であろう。

これはPerfumeやAKB48など今のアイドルと同じ道のりでもある。
ライヴを重ねることで、ダンスや歌のスキル、パフォーマンス力というキャリアを形成しつつ、その成長過程がファンを魅了する。
また「ももいろクローバー」の場合は、アクロバティックなダンスやコミカルな詞と楽曲、そしてプロレスの要素を取り入れた振付けが特徴的で、他のアイドルとの差別化が図れているのが興味深い。
そのステージパフォーマンスはとにかく印象的で観るものを感動させるパワーがあるのだ。

しかし今回ライヴをみて最も驚いたことは、オーディエンスに女子高生などの若い女性や、若いサラリーマンが多かったこと。
30歳〜40歳位の一般的にヲタと呼ばれている男性達と、その若い女性達が、世代を超えて同じ振付けで盛り上がっている様は新鮮だった。

スマイレージなど現在活躍しているアイドルのライヴでは、高校生などの若い女性ファンが盛り上がっている光景を目の当たりにする。
PerfumeやAKB48も女性を取り込み大きく飛躍したように、現代アイドルの成功には女性にも好感の持てる資質が必要なのかもしれない。
また「グループアイドル進化論」のレビューでも書いたが、アイドルは「偶像」から、等身大であり実生活の延長線上に位置する存在に変遷してきているのをライヴ会場に行くとなおさら実感する。

アウェイな中で懸命にパフォーマンスを繰り広げる彼女達に心が打たれる。

先日行われた神聖かまってちゃんとの奇跡の対バンライヴ。
7曲連続からの5曲連続というアイドルらしからぬステージング。

SHINee「LUCIFER」

2011-02-27T00:43:00.002+09:00

今回チェックするのは、SHINee「LUCIFER」。
SM TOWNでみて一心で惚れた曲。

SHINeeは2008年デビュー時に、男子中高生五人で構成されたグループ。
現在でもメンバーの一人は高校生だ。

グループ名のSHINeeは、「光る」という意味の「Shine」に名詞形の語尾「ee」を組み合わせ作った造語。
「常にスポットライトを浴びる人を意味し、様々な音楽の追求により世代や地域(国)に関係なく、幅広い音楽ファンを魅了させる」というグループの目標が込められているそうだ。

KARA「絶対に解散しないで！」ネットで署名活動

2011-02-26T00:50:00.000+09:00

K-POPアーティストKARAに「絶対に解散しないで！」とお願いするための署名活動が、インターネット署名サイト「署名TV」で展開されている。

> 署名TV

4月1日までに署名数1,000,000を目標としており、集まった署名は所属事務所である株式会社 DSPエンターテインメント、日本の所属レーベルのユニバーサルミュージックへ提出する予定とのこと。

署名プロジェクトの詳細は下記の通り。

地方に住むKARAファンの一人です。連日のKARAの報道を見て、なんとかKARAに応援のメッセージを送ることができないか考えていました。
先日、朝の情報番組「スッキリ!!」を見て、テリー伊藤さんが「こうなると、日本のファンの力ですよ。元に戻ってほしいと署名運動でもして、メンバーに熱い思いを伝えることだ。日本のファンがそこまでいってくれるのならとなるかもしれない」というコメントを聞いてこの署名を立ち上げることを決めました。
きっかけはテリーさんのコメントですが、KARAを応援する気持ちにウソはありません。沢山の署名を集めて日本のファンの気持ちをKARAに届けたいと思います。だいぶ前の話になりますが、ウッチャンナンチャンのウリナリという番組でポケビ（ポケットビスケッツ）がグループの存続をかけて100万人署名活動というのをやっていました。結果178万人の署名が集まり、POWERという新曲を発売することができました。
今の時代、インターネットを使ってどれだけの署名を集めることができるか想像つきませんが、自分にできる精一杯のことをやりたいと思います。どうぞ宜しくお願い致します。

解散しないで、是非また私たちの前で素晴らしいパフォーマンスをみせてほしいものだ。

Berryz工房「ヒロインになろうか！」の見事なギミック

2011-02-25T00:30:00.001+09:00

ソーシャルマーケティングに積極的なハロープロジェクトが、今回も面白いギミックでプロモーションを展開している。
それは、3月21日にリリースされるBerryz工房「ヒロインになろうか！」のPV。
その演出がレディー・ガガ「Poker Face」のPVの演出に似ていると話題になっているのだ。

ファンの間では「パクリではない」という声が多く、実験的なPVだと好意的。
というのも、タイトル「ヒロインになろうか！」の通り、歌詞はヒロインを目指すストーリーになっており、その象徴としてレディー・ガガの衣装を引用し、そのあこがれを表現しているのではと推測されている。

参照元：POP UP

この企画はレディー・ガガを引用することで、世界中で話題になる可能性を内包させたことがすごい。
ハロプロの視線は国内だけではなく海外のマーケットにも向けられている。
それはアジア圏やヨーロッパ圏には日本のアイドルに注目している人も多く、いまでは簡単に海外からもiTunesやamazonを通じて楽曲を購入することができるからだ。
世界共通で受け入れられるギミックをYouTubeのような世界共通のソーシャルメディアを利用し発信することは、理にかなっており、非常にスケールの大きい展開でもある。
もしソーシャルメディアで海外からの評判が上がれば、その場所でライヴを行うことも既に視野に入れているだろう。

国内問わず、PVの話題が広がりYouTubeの再生回数が増えれば、まさしく狙いとおりである。
そんなハロプロのソーシャル活用には毎度興味を惹かれてしまう。

こちらが比較されているレディー・ガガ「Poker Face」のPV

サザエさんの元ネタ？も話題に

2011-02-24T00:31:00.000+09:00

先日のエントリー「踊る大捜査線テーマ曲のパクリ疑惑が話題に」に続き、サザエさんのエンディングテーマにそっくりの曲が話題になっている。

その元ネタとささやかれている曲は「1910 Fruitgum Company」の「Bubblegum World」。
イントロと出だしがそっくりだ。

作曲家は何かしらからインスピレーションを受けているワケだし、このようは現象は仕方のないことなのですかね。
それとも世界には似ている人が3人いるというのと同じで、世界で似ている曲も3曲くらいあるのだろうか。

HAM「Lower Your Sight」

2011-02-23T01:46:00.001+09:00

今回は、K-POPグループHAMの「Lower Your Sight」をチェック。

HAMは「Heart And Mind」の略で「心で歌って心に届ける」がコンセプト。
2009年9月に韓国でデビューしたが、1名抜け、昨年10月に再デビューしたそうだ。
その再デビュー時の曲「So sexy」は歌詞が過激すぎて、韓国の地上波テレビではオンエアされなかったとのこと。
ただし一部歌詞を修正してKBSの再審議には通過している。

現在は、日本でのデビューをめぐってレコードメーカーによる争奪戦が展開されているようで、日本語のサイトは韓国の公式サイトを日本語化しただけの形になっている。

なお、先日17日には渋谷asiaにて単独ライヴを行っている。

> HAM公式サイト

そのHAMの新曲「Lower Your Sight」がロック調で格好良い。
そして衣装もダンスも日本を狙った感じで、すごくかわいい。
サビで繰り返される「ナチュゴ（낮추고）（najchugo）」は、下げると言う意味らしい。
タイトル「눈높이를 낮추고 (Lower Your Sight)」は目線を下げるとか相手に合わせるとかの意味なのだろうか。

韓国ではロックバンドがあまり流行らないらしいが、アイドル×生バンドでのパフォーマンスはものすごく格好良いと思う。
日本でも空いているポジションなので、アイドルの「踊るロック」路線はなかなか面白いのでは。

放送禁止になった「So sexy」は歌詞だけでなくダンスも過激。

方向性を試行錯誤しているのがうかがえますね。

昔のアニメソングのベースラインが格好良い

2011-02-21T23:50:00.005+09:00

子供の頃に聴いていたアニメソングの主題歌にはタイトルや情景が入り、歌詞や曲調は分かり易く子供でも口ずさむ事が出来るようになっていた。
だから印象的で今でも覚えている曲が多くある。
しかし当時気づかなかったのはその曲の演奏について。

1990年頃よりスタジオ機材のデジタル化と質の向上から簡単に安くレコーディングができる様になり、少ない人手で音楽をつくる省力化、安い制作費と短い時間で生産する効率化が一気に高まった。

そのため、スタジオミュージシャンがいなくてもプロデューサーのみで曲が完結することができ、没個性化、画一化が進むことになった。

特にアニメソングは、シーケンサーでつくられていると思い込みがある。
しかしよく聴いてみると、楽器演奏されてアレンジの凝っている曲が多いことに気づく。
そのなか、アニメソングのベースを弾いてみたシリーズが、かなり格好良かったのでまとめてみた。
子供の頃は分からなかった「作曲者」「編曲者」「演奏者」の思いが伝わってくる。

過去のエントリー
> アニメ主題歌の変遷
> 【BOOK REVIEW】Jポップとは何か

■逆転イッパツマン

宇宙刑事ギャバン

ムーンライト伝説

ミスター味っ子

コンピューターおばあちゃん

懐かくて思い入れがあるからかもしれないが、子供の頃に気づかなかったことに気づけたことに感動する。

弾いてみたシリーズメタルver.

2011-02-20T20:00:00.001+09:00

昨日のエントリーで取り上げた、弾いてみたシリーズのメタルver.が気になったので、他に気になった映像をご紹介。

まずは、ジャーマンメタル風サザエさん。
普通にハロウィンの曲にありそうなアレンジに仕上がっている。

こちらは歌とイメージ映像入りのサザエさん。
なんてすごい完成度なのだろう。笑えて泣ける傑作。

こちらは先日DVDの発売で話題になった「にほん昔話し」のメタルver.「まんがにほんメタルばなし」

狂気の「スーパーマリオ城のテーマデスメタル！」

出だしのデスヴォイスに吹いてしまう「大塚愛さくらんぼデスメタルカヴァー」

メタルのカヴァーというと聖飢魔Ⅱやアニメタル、Dr.Metal FactoryなどのバンドがCDをリリースしている。
Dr.Metal FactoryのヴォーカルNoBは、以前のエントリーでも解説したが、「LOUDNESS」の弟分「MAKE-UP」で聖闘士星矢の主題歌「ペガサス幻想」を歌ったり、X JAPANのPATAのバンド「P.A.F」で共に活動していた人物。

そんなNoBの代表作「ペガサス幻想」の超絶ギターがこれまたすごい。
手数が多すぎて余計な音もあるのだが、世代的にグッとくる。

ROCKミュージカル「ピンクスパイダー」のプロモーションが始まっています。

2011-02-19T08:00:00.002+09:00

X JAPANのhideが生前ミュージカルをやりたいと語っていたという事で、その希望をかなえようとhideの楽曲で送るオリジナルROCKミュージカルが来月8日から開催される。

そのプロモーションとして、ツイッター連動のウェブサイトが公開されている。
自身のTwitterと連携することで「hideとつながった」きせかえアイコンが自動的に装着され、またタイムライン上にコメントが表示される仕組みになっている。
ピンクのクモの巣によって「つながった」ことが確認できるということらしい。

さらに、YouTubeでは歌稽古の音声が公開されている。
でもROCKミュージカル「ピンクスパイダー」なのに何故か「ever free」。

今回、友情出演でLUNA SEAのJも出演するようだ。
Jはhideにだいぶ可愛がってもらっていたそうだが、まさかの舞台出演。大丈夫か。

で、本家本元、hideの「ピンクスパイダー」のPVはこちら。

でも個人的に、hideの楽曲で最も印象深いのは「DICE」。
音は良くないが、このライヴは最高にカッコよく鳥肌が立つ。PATAもノリノリだ。

そして、友人が当然のようにhide仕様のモッキンバードを持っていたのを思い出す。

しかし探してみると色んな弾いてみたシリーズがある。
無理がある気もするが、どれもhideへの愛情があって最高。

DMCばりの化粧とベッドからぶら下がっているチェーンがやたら気になる「hideのDICEをデスメタルぽくしてみました」

楽曲とマスクと琴がミスマッチすぎる「南無越月琴でDICE」

ということで、私は行きませんがミュージカル成功をお祈りしております。

珍プレー自らも一緒にダンクシュート

2011-02-18T07:30:00.000+09:00

NBAの試合前やハーフタイムに、トランポリンを使ってパフォーマーや着ぐるみがアクロバティックなダンクシュートを決めるショーがある。

そのショーで、なんとボールと一緒に体までもそのままリングを通過してしまうという珍プレーが起こった。

バスケットゴールの下から見ると分かりづらいが、リングの大きさは実際にはボール2つ分あるのでけっこう大きい。

それでも、まさか人がすっぽり入るとは驚き。

1:48前後に注目。

NBAと言えば、やはりマイケルジョーダン。

中学高校時代は、バスケットシューズがプレミアム化するなどジョーダンの人気は凄かった。

改めて試合映像を見ると、本当にバスケの神様を実感する。

映像の最後、ピッペンが外したフリースローをそのままダンクするシーンは圧巻。
漫画よりも現実離れしている。

そしてジョーダンおなじみのブザービート。まさに神様。鳥肌である。

とあるカフェでの会話

2011-02-17T23:43:00.001+09:00

先日、とあるカフェで隣の席にいた2人の女性の会話

A 「人間って立ってるだけでもカロリー摂取してるんだって、すごくない。」
B 「生きてるんだから当たり前じゃん。」

A 「えっそうなの。だったら立ってるだけで痩せられるんじゃね。」

とまぁ意味の分からない会話になっているのだが、その後に、

B 「っていうか、さっき言ってたの摂取じゃなくない。」

A 「あっ、えーと消費か。そーそー、カロリーを消費してるんだ」

AB 「うける。いぇーい！」（何故かハイタッチ）

B 「これ対義語ってやつじゃね。国語か保健で習ったし。」
A 「対義語とかすげぇ。」

・・・

何故そこでハイタッチ？

テンションの上がったポイントが全く分からない。

そして、
「摂取」の対義語は「排泄」
「消費」の対義語は「生産」
です。
「摂取」と「消費」は対義語ではありません。

また、対義語は保健で習わないと思います。

思わず吹いてしまったので、iPhone見てるふりしてごまかしました。
にやけた顔を整えるの一苦労したお昼時でした。

踊る大捜査線テーマ曲のパクリ疑惑が話題に

2011-02-16T07:45:00.000+09:00

踊る大捜査線のテーマ曲が20年前の曲にそっくりな件が話題になっている。

パクリ疑惑として指摘されている原曲は、BARCELATA CASTRO LORENZOが作曲作詞したメキシコのEl cascabel(日本音楽著作権協会(JASRAC)作品コード0K3-4404-1)であるが、著作権は消滅しているため、著作権使用料の観点からは独立した2つの曲として扱われるとのこと。（Wikipedia）

踊る大捜査線使用曲

原曲と疑われている曲

踊る大捜査線使用曲

原曲と疑われている曲

ここまで似ていたら確かに疑われても致し方ないが、日本ではヒップホップをはじめ、海外の曲をサンプリングもしくはオマージュとして使用している場合も多い。
例えば下記の楽曲などがある。

■East End × Yuri「DA.YO.NE.」
George Benson「Turn Your Love Around」をループさせているトラックをつくっている。

■小沢健二 featuring スチャダラパー「今夜はブギー・バック」
En Vogue 「Give It up, Turn It Loose」をモチーフにしている。

■Dragon Ash「Grateful Days」
Smashing Pumpkins「Today」のイントロをループさせている。

■モーニング娘。「LOVEマシーン」
Shocking Blue「Venus」からギターを引用。

ちなみに、East End × Yuri「DA.YO.NE.」は当初George Benson「Turn Your Love Around」を無断使用しており、たまたま来日していた作曲者のチャンプリンが耳にして無断使用が発覚。
当時のレコード会社ソニーに異議を申し立て、かなり多額の使用料を支払うことになったという。

踊る大捜査線の場合は、原曲と思われる曲の著作権が消滅しているとは言え、サンプリング文化とは異なる映画楽曲でここまでやってしまうと、オーディエンス側としてはかなりガッカリしてしまう。

ちなみに、踊る大捜査線のパクリ疑惑の流れで、ZARD「負けないで」までも白羽の矢がたてられていたりもする。

イントロがほぼ同じである。

『Jealousy』から20年、Xの元ベーシスト TAIJIを振り返る

2011-02-15T07:40:00.002+09:00

1991年にリリースされたアルバム『Jealousy』から20年が経つ。
20年前に『Jealousy』を購入し自宅のオーディオで聴いた時に鳥肌が立ったことを今でも覚えている。
それから何回このアルバムを聴いたことだろうか。
カセットテープだったら確実に擦り切れているだろう。

その年は、オリコンチャート1位、初の東京ドーム公演、紅白歌合戦出場など絶頂期を迎え、Xは日本を代表するバンドへと大きく飛躍した。
しかしその栄光と背中合わせに、ソニーミュージックとの契約解除、ベーシストの脱退、そしてアーティスト名が「X」から「X JAPAN」に変わる大転機へ進んでいた年である。

その大転機を語る上で、脱退したベーシストのTAIJIは外せない。
TAIJIはベースのテクニックに加え、音楽性やファッションなど、その存在感はXの人気に大きく影響を与え、ファンの心に深い足跡を残したからだ。

特にチョッパー、片手タッピングや両手タッピング、さらにはギターのように演奏するベースパフォーマンスは、リズム隊で縁の下の力持ちといったベーシストのイメージを覆し、その姿はとても刺激的だった。
X脱退後に加入したLOUDNESSにてギターを披露したところ高崎晃をも唸らせたり、LOUDNESSの樋口宗孝が脱退直後に「泰司とはフリーでもいいからすぐに音を出したい」と声を掛けていたり、日本最高峰のドラマーそうる透にも「光っているベーシストに今まで何人も会ったけど、泰司は僕の探しているドラゴンボールの1つのようなベーシストだ」と絶賛されていることからも、相当な実力だったことがうかがえる。

こちらが当時のライヴの様子である。

バンドのライヴにベースソロの時間があるのも今となっては珍しいかもしれない。

また、TAIJIはXの楽曲アレンジにも深く関わっており、作曲もしている。
特に『Jealousy』に収録されているVoiceless Screamingは完成度が高い。
こちらは、ギターを披露しているTAIJI、XラストステージのTAIJIが見れるプレミアム映像である。

またファンの間では周知の事だが、「TAIJI」の人生がなかなか壮絶なのである。
2歳の時、親の工場の機械に手を突っ込み、右手中指の第一関節から上を切断している。
よって通常、人差し指と中指の2本で弾くアポヤンド奏法を、人差し指と薬指の2本を使うという変則的なスタイルとなっているのだ。

プロミュージシャンを目指し高校は一年で中退。
X加入後も、1991年頃からスタジオミュージシャンとしての契約になり、1992年1月31日に脱退。
LOUDNESSなど幾つかのバンドで活躍するも、離婚、ホームレス生活、自殺未遂、バイク事故にて足の靭帯を切断、持病のてんかん・脳梗塞の悪化、左足大腿骨頭壊死による人工股関節が外れ歩行困難になるなど、かなり厳しい人生を歩み続けていると言われている。
hideの葬儀で、ケンカで折られた歯をYOSHIKIに見られ、情けからか200万円の金を渡されたことは有名な話し。

その波瀾万丈な人生が垣間見れる吉田豪氏によるインタビューがYouTubeで公開されている。
ただそこでは、ホームレス生活も自殺未遂も捏造だと否定している。
わざとであるにしても吉田豪氏による空気を無視した質問、色々答えられない事情を抱えるTAIJIのストレスなどで、緊迫感のあるインタビューとなっている。
途中でTAIJIが吉田豪氏に中指をたてるなど、見ていて冷や汗がとまらない。
それでも興味のある方はどうぞ。

私たちが想像できない様々なことがあったのだと思われるが、昨年約18年ぶりにX JAPANのメンバーとの共演が実現したことは、ファンとして素直に嬉しかった。

現在、TAIJIはブログやTwitterなどで活動の様子を発信している。
興味のある方はチェックしてみてはどうだろうか。

> 沢田泰司（TAIJI）のオフィシャルブログ【PLAYERS FUTURE】
> TAIJI SAWADA オフィシャルツイッター

参照
> wikipedia 沢田泰司
> wikipedia X JAPAN

胸キュン癒され猫画像

2011-02-14T07:30:00.002+09:00

Tumblrに流れてくる猫画像が可愛すぎて胸キュンです。

これは本当に癒されます。

お気に入りの猫はいましたか？

【BOOK REVIEW】新ソーシャルメディア完全読本

2011-02-13T07:22:00.008+09:00

新ソーシャルメディア完全読本　（著）斉藤徹

ソーシャルメディアの第一人者の一人であるループス斉藤氏の著書。

ここ最近、ウェブのバナー広告をクリックした覚えはありますか？
1日何十通も送られてくるEコマースサイトからのメールマガジンを読んでいますか？
記憶に残るCMをいくつ挙げられますか？
ほとんどの人は、あまりにも膨大な情報のシャワーを受け、それらの広告情報をスルーする神経回路が出来上がってしまっていると著者は指摘する。

インターネットの登場により情報量は爆発的に増えており、選択可能な情報のうち、わずか4％の情報しか人は処理できなくなっているそうだ。
処理可能な限られた情報の質と価値を高めることが生活者の望みであり、ソーシャルコマースは、そのような現代人の潜在的な望み（インサイト）を直撃するものと位置づけている。

個人属性や人間関係をベースにしたソーシャルグラフを活用することで、よりパーソナライズされた「広告」や「検索」を提供できる一つの例として、専門家（腕利きバイヤー）による人的リコメンデーションは、機械的リコメンデーションに対して最大5倍もの購買成果が上がっているという大手音楽系コマースのマーケッターのコメントを紹介している。

一方海外では、フィリップ・コトラー氏が「マーケティング3.0」という新しいマーケティングの概念を提唱しており、目的の変遷を次のように述べているそうだ。
・マーケティング1.0　企業側が一方的に「どのようにして販売するか？」
・マーケティング2.0　企業が顧客に対して「どのように継続購入してもらうか？」
・マーケティング3.0　企業は生活者に「どのように（製品開発や販売などに）協力してもらうか？」

著者はこのマーケティング3.0はサザエさんに登場する三河屋と同じだとし、磯野家に出入りする御用聞きサブちゃんこそが、ソーシャルメディア時代のビジネスのお手本とするべき姿という。
日本文化の底流にある“主客一体”という思想で、欧米型資本主義経済による大量生産、大量消費の時代の先にあるのは、日本人が得意とする生活者参加型、いわば「和」の時代が訪れ、それが世界のスタンダードとなっていくと予想している。

そして企業の新しいマーケティングは、顧客を単なる消費者としてみるのではなく、「多元的で、精神満足を求め、価値の想像に積極的にかかわろうとする人間」として理解し、そのような顧客のニーズに応えることであり、ソーシャルメディア活用における本質的価値は、まさに古き良き時代への回帰だとまとめている。

なお本書ではソーシャルメディアの概観だけではなく、実践的なアプローチまで言及しており、例えば情報伝播を改善する3つの方法として、
① ブランドのファンを増やす
② ブランドの共感度を上げる
③ 影響力の強いインフルエンサーとの交流を深める
を提案している。

非常に分かりやすく丁寧にソーシャルメディアの活用を紐解いている一冊であり、企業のマーケティング担当者およびPR担当者は一読しておいたほうがよいだろう。

【BOOK REVIEW】葬式は、要らない

2011-02-12T09:19:00.000+09:00

葬式は、要らない　（著）島田裕巳

本書は葬式無用論を提唱しているのではなく、宗教学者である著者が、葬式の意味や時代の流れによる変化などを詳細に考察しており、日本人として非常に興味深く参考になる。

まず大前提として葬式は法律による義務ではなく、しなくても罰せられない。
死者が出た場合、医師に死亡診断書を書いてもらい、役所に行き死亡届を提出すると火葬許可証（埋葬許可証）を渡される。
そこまでの手続きは必要だが、それ以降どうするかは法的に決まっているわけではない。
葬式は遺族や関係者の心の整理と区切りをつけるために非常に重要な儀式であるが、逆にそれができれば無駄にお金を欠ける必要がないということである。

本来の仏教の教えは「無常」を説き、現世の栄耀栄華の追求の虚しさを思うところから出発しており、釈迦の教えからすれば、死後地獄に堕ちることを恐れたり、西方極楽浄土への往生を願って莫大な金を費やすことは、無駄で虚しい営みのはずであるのに、なぜ日本人の葬式は贅沢になったのか。
著者は、現世において豊かで幸福な生活を送った貴族たちが死後もその永続を願い、現世以上に派手で華やかな浄土の姿を夢想し、さらに夢想しただけでなく、浄土を目の前に出現させようと試みたことが根本的な原因だと指摘している。

そのため日本においての仏教は、歴史的にビジネス化されてきたことうかがえる。
そもそも出家したはずの僧侶が妻帯し普通に家庭をもっていることが、仏教の戒律を蔑ろにしており、葬式仏教に成り果てたことを表している。（なお神主は仏教とは異なり職業なので結婚しても問題無い。）

たとえば葬式費用の一つに戒名料があるが、日本において戒名は形骸化されている。
本来戒名とは、出家して僧侶になったときに世俗の世界の名前を捨て、出家者として新たに名前が与えられるものであり、亡くなったとしても一般の俗人が授かるものではない。

死者に戒名を与えるというのは日本にしかない制度で、商品化されているということが分かる。
家のプライドや見栄なのか、僧侶に数百万円払って戒名を頼む人もいるから驚きである。
ちなみに僧侶向けに戒名のつけかたマニュアルが刊行されており、戒名をつけるためのコンピューターソフトも販売されているようだ。

また、本書では宗教的な背景や歴史も興味深い。

もともと日本は、農業主体による村落共同体が信仰のあり方にも影響を与え「神仏習合」になったという。
仏教は葬式仏教として村人の葬式や法事・供養し、神道は氏神祭祀を営んで村を統合するなど役割分担されていたため、村には仏教寺院と氏神としての神社とが併設される体制が築かれていった。
しかし戦前までの仏教寺院は土地を小作に出しその収益を寺の維持運営に使うことができたが、戦後の農地改革により土地が奪われたことで寺の維持が難しくなったという。
観光寺院や祈祷寺院を除けば、収入は葬式や年忌法要の布施だけになり、檀家の数が多くないと収入も安定しない。
最近は法要も形骸化してきているため、寺院経営が成り立たなくなり無住の寺も増え、全国に7万以上の寺のうち約2万の寺が無住化しているといわれているそうだ。

だから運営していくには、本来の宗教的観念から離れたとしても、ビジネスモデルをつくらなければならないのかもしれない。
例えば新興宗教である創価学会は、都会に上京してくる人をターゲットにし、日本元来の祖先崇拝が弱い人々を囲い込んできた。
だから創価学会には家を継がず上京してきた次男や三男が多いという。

このように宗教の観念も儀式も大きな変化をしてきていることが分かる。
著者は、家を単位とした葬式や葬り方が今や実情にあっておらず、その変化の全体をながめた時に、葬式は簡略化に向かい葬式無用論に近づいてきているとまとめている。

現在、葬式も結婚式も家の儀式から個人の儀式に変わってきていることを実感する。
これもマスからソーシャルへの変化ということなのだろうか。

【BOOK REVIEW】Facebookをビジネスに使う本

2011-02-11T23:21:00.000+09:00

Facebookをビジネスに使う本　（著）熊坂仁美
仕事で使える！Facebook入門　（著）小川浩

両書ともFacebookのビジネスモデルを紹介し、企業のマーケティング担当者に啓蒙している本。
2冊読むと企業にとってFacebookは強力なツールになる気がしてくる。
あくまでFacebookはコミュニケーションツールなので、自社のマーケティングに無理に使う必要は無いが、検討しているならばまずは読んでみると良い。

グルーポンビジネスへの違和感

2011-02-10T07:16:00.001+09:00

先日NHKの「追跡！A to Z」で「急拡大！激安”クーポンサイト”」としてグルーポンが特集された。
幾つかの事実を紹介するだけで考察まではされてはいなかったが、おせち問題だけ取り上げて騒いでいる民放とは異なり、きちんと取材しグルーポンの現状を知るには分かりやすい番組だった。

その中でグルーポン担当者がアイスクリーム店に営業しているシーンが放送された。
その時のやりとりはこうだ。

グルーポンの営業は、通常の販売価格430円のアイスクリームに対して、200円（53％OFF）のクーポンを700枚発行することを提案する。
その場合は収益は以下のとおりになる。
------------------
売上：200円
原価：180円
利益：20円
手数料：80円
赤字：60円
------------------
よって、700枚のクーポンを発行すると合計42,000円の赤字が発生する。
逆ざやなので、売れば売る程赤字になる仕組みだ。

ためらう店長に対して営業担当者は、広告としての効果を強調する。
以前30,000円分のチラシで20人の来店者だったが、グルーポンだと42,000円で700人が確実に来店する。
広告費として考えれば安くチラシよりは効果的だと説明。

そして店員は「なるほど。お客さんが絶対来てくれるわけですよね」と頷き、一時的に赤字になっても一度来たお客さんがリピーターになってくれれば、いずれはプラスになると判断し商談がまとまった。

さて、この仕組みに対し違和感を感じるのは私だけだろうか。

たしかに宣伝費と考えると安いが、果たしてその視点だけで展開しても大丈夫なのだろうか。
販売価格を下げること、割引の大きさ、そして割引目当の来店者層などを考慮する必要はないのだろうか。

まず考えなければいけないのは、販売価格を下げるということは商品価値も下がるということ。
直接的な値引きをするとその金額がその商品の対価になってしまい、元の販売価格が高いと思われてしまう可能性がある。
購入者に対して特典を付与する場合でさえも、一時期の飲料メーカーのように、オンパックのような特典が無いと売れない、店舗でフェイスがとれないという悪循環に陥ってしまうことがある。

もちろん自信のある商品であれば、まずは体感体験してもらいたいと思うのは当然だ。
商品の質が良ければ、そこからクチコミで広がる可能性がある。
その手法として試食や割引もあるが、その際の割引の大きさも慎重になる必要がある。
客は逆ざやで販売しているとは思わないわけだから、大きな割引をすると「そもそもの原価って低いんだ」と商品価値を低く見られてしまう可能性がある。
また一度クーポンにより半額で食べたら、同じ店で倍以上の費用を払ってリピートするとは考えづらい。
広告視点で大きな割引率にインパクトをもたせるのも良いが、その際に割引率による人の心理効果も加味しなければならないだろう。

例えばレストランで、10,000円のコースがグルーポンで5,000円になったとする。
5,000から半分の2,500円がグルーポンの手数料とするとレストランが受け取れる金額は2,500円だ。
これで、10,000のコースだと信じて来る客に相当の料理が出せるだろうか。
そこで5,000円程度の料理を出せば、客からはクレームになりネガティブなクチコミが誘発される。
7,500円の赤字覚悟で振る舞ったとしても、次回リピーターとして定価の10,000円を払ってくれる可能性や、7,500円分のクチコミ効果はあるものなのだろうか。
多くの店舗では難しいように思う。

やはり、マーケティングとしてPriceとPromotionはそれぞれ別の力が働くので、分けて考える必要があるのではないだろうか。
リピーターを狙うのであれば、ポイントシステムや、DMなどでの案内、記念日による特典など、価格とは別の付加価値を持たせるべき。
クチコミを狙うのであれば、ソーシャルメディアを利用した方法など考えられるはずだ。

ただ、グルーポンビジネスが悪いわけではない。
閑散時の集客として活用したり、適度な割引でファーストコンタクトを狙うことも良いと思う。
商品の質が高い場合には、ポジティブなクチコミを誘発するきっかけにもなる。

ただ、クーポン客用の商品を提供したりするとおせち問題のようになってしまうし、予約時にクーポンを使用する旨を伝えなければいけない場合、それはクーポン用の商品があることを暗示しているわけで、詐欺にも思われてしまうので注意が必要だ。
グルーポンというツールを巧く活用するためにも、きちんとリテラシーをもつことが大切だろう。

Twitter フェスアカウント一覧

2011-02-09T07:27:00.012+09:00

アラバキの出演者発表や、フジロックの早割など、フェス開催に向けて次第に情報がアクティブになってきた。
ただ、現在多くのフェスが開催され、ニュースサイトや各ホームページをいちいち確認するのも大変。

そこで役立つのがフェス主催者によるTwitterだ。
ここではフェスのTwitterアカウントを開催地別にまとめてみた。

フォローしておけば情報が随時得ることができるので、情報の取り逃しも無いだろう。
さっそく気になるフェスをフォローしてみよう。

＜北海道 / 東北＞

RISING SUN ROCK FES

JOIN ALIVE

ARABAKI ROCK FEST.

風とロック CAMP

＜関東＞

BIG BEACH FESTIVAL

COUNTDOWN JAPAN

GREENROOMFESTIVAL

JAPAN JAM

LOUD PARK

渚音楽祭

湘南音祭

PUNK SPRING

ROCK IN JAPAN FESTIVAL

Sense of Wonder

Slow Music Slow LIVE

springroove

summer sonic

SYNCHRONICITY

東京JAZZ

WIRE

WORLD HAPPINESS

横浜レゲエ祭

＜甲信越・北陸＞

FUJI ROCK FESTIVAL

New Acoustic Camp

SWEET LOVE SHOWER

TAICOCLUB

トーキョースカジャンボリー

＜東海＞

ap bank fes

頂

METAMORPHOSE

PUNK SPRING

Rock on the Rock

TOKAI SUMMIT

＜近畿＞

COMIN'KOBE

Highest MOUNTAIN

イナズマロックフェス

京都音楽博覧会

LOUD PARK

渚音楽祭

PUNK SPRING

RUSH BALL

summer sonic

＜中国・四国＞

MONSTERbaSH

SETSTOCK

＜九州・沖縄＞

BEA presents F-X

福岡レゲエ魂

HIGHER GROUND

MIYAKO ISLAND ROCKFESTIVAL

フェス上級者は、フェスのタイムテーブルをツイートできる「ためてぼ天国」も要チェック！

ためてぼ天国

さらにtwinaviでは、主なフェスのタイムラインが一覧になっているので、こちらも確認しておこう！
⇒ twinavi＜Fes Now＞

Facebookファンページ一覧

2011-02-08T07:30:00.009+09:00

今年に入り、日本でも企業や個人がFacebookへの参入が増え、多くのファンページが登場している。
そこで、主な日本のFacebookeファンページをまとめてみた。
なおオフィシャルファンページ以外にも、ファンが立ち上げたまさしくファンサイトも多く含まれているので、それは個々でチェックしてください。
Facebookにアカウントを持っていない方も、ファンページを見ることはできるので試しにのぞいてみてはいかがだろうか。

■Facebook Japan

＜企業＞

■ローソン

■無印良品

■東急ハンズ

■Uniqlo

■Gap Japan

■ジーンズメイト

■satisfaction guaranteed

■スーパースポーツゼビオ

■Nike5 Japan

■Nike Running Japan

■大阪王将

■Domino's Pizza Japan

■世界の山ちゃん

■コカ・コーラパーク

■ANA.Japan

■日産自動車

■TSUTAYA

■TOWER RECORDS

■KONAMI

■リクルート SUUMO

■リクナビNEXT

■Coach Japan

■Dell Japan

■レノボ・ジャパン

■スルガ銀行

■アメリカン・エキスプレス

■JCB

■ニッセン

■www.通販生活

■ｅらでぃっしゅ

■Yahoo!ショッピング

■楽天市場

■楽天トラベル

■H.I.S.

■Groupon Japan

■KAUPON Tokyo

■ポンパレ

■コールド・ストーン・クリーマリー

■フルハウス

■CyberAgent

＜メディア・情報＞

■TBSテレビ報道局

■日本テレビザ・ミュージックショウ

■日本テレビ PON!

■日本テレビ iCon

■MTV Japan

■USTREAM Japan

■WSJ Japan

■日経ネットマーケティング

■ITmedia

■週刊ダイヤモンド

■TechCrunch Japan

■Gizmodo Japan

■月刊FACTA

■PHP研究所

■ELLE Online Japan

■CanCam

■Barks

■Smart.fm Japan

■ソーシャルメディア研究所

■In the looop

■ぱぶログアイティメディア

■ネタフル

＜団体・エンターテインメント＞

■米子市

■サッカー日本代表

■Hanshin Tigers

■アスミック・エース大奥

■ユニバーサル・スタジオ・ジャパン

■Rising Sun Rock Festival

■FestivalLife

＜著名人＞

■坂本龍一

■YOSHIKI

■板野友美

■広瀬香美

■AI

■hitomi

■SUGIZO

■Perfume

■ベッキー

■浜崎あゆみ

■AKB48

■SKE48

■聖飢魔II

■VAMPS

■GACKT

■B'z

■Bump of Chicken

■安室奈美惠

■藤井リナ

■モーニング娘。

■真野恵里菜

■スマイレージ

■少女時代

■松井秀喜

■イチロー

■田中マルクス闘莉王

■中村俊輔

■金城武

■Fujiko F. Fujio

■栗城史多

■勝間和代

ブログに設置できる音楽プレーヤー「Loudwaves」

2011-02-07T07:30:00.001+09:00

音楽プレーヤーをそのままブログにエンベットできるサービス「Loudwaves」がなかなか使い勝手が良い。
音楽を検索して簡単にエンベットすることができる。

（参照元：二十歳街道まっしぐら）

以下、試しにやってみた。

まずは定番oasis。

oasis dont look back in anger live - Oasis

アコースティックつながりでMr.BIGを検索。

To be with you - Mr.big

そして今月来日するHelloween。

Power - Helloween

見事X JAPANも検索できた。

X japan kurenai (english version) - X japan

ちなみに「Loudwaves」では同時にダウンロードもできる。
仕組みが分からないのだが、ダウンロードすると自動的にiTunesに保管されるようだ。
これは、著作権的にどうなのだろう。違法共有ファイルに当たるのだろうか。

ただ日本のアーティストは検索しても見つからないので、著作権処理されているとしたら海外で行われているはず。
またX JAPANの楽曲も海外で制作されたと思われるものしかなく、他のアーティストも全楽曲がリスト化されていないので、アーティストのプロモーションとして許諾されている可能性が高い。

音楽だけを共有したいのであれば、YouTubeよりも手軽にできて良いのではないだろうか。

Nail Salon Crystal DeviL 沖縄店昨日オープン

2011-02-06T13:00:00.000+09:00

先日紹介した「Nail Salon Crystal DeviL 沖縄店」が昨日オープン。

さっそく、大城君が写真を送ってくれました。
またすごい方からお花が来てますね。。さすがです。
ひとまず私からはエールだけ送っておきますね。

Crystal DeviL OKINAWA
ADDRESS　〒900-0003　那覇市安謝1-4-33
TEL　098-863-6262　

詳細はこちら

> 大城塾

> 大城智之ブログ